Woman in Blue, or The Large Blue Robe and Mimosas

Cette œuvre a été achevée en 1937. Henri l'a peinte en utilisant la méthode de l'huile sur toile. L'œuvre d'art représente une femme assise sur une chaise vêtue d'une longue robe bleue. Elle semble perdue dans ses pensées. Henri a considéré cette œuvre comme sa meilleure à ce jour.

Nous allons apprendre ce qui l'a inspiré à peindre cette œuvre, ses symbolismes et où se trouve la pièce. La femme sur le tableau était Lydia Delectorskaya. Elle était une émigrée russe en France. Lydia travaillait pour Henri depuis vingt ans. Le peintre avait acheté du tissu à Paris, puis elle a utilisé le tissu pour confectionner la robe montrée dans le tableau.

Une personne moyenne regardant la peinture soulignera d'abord à quel point la robe a l'air exagérée. Le peintre a peut-être voulu que son public se concentre davantage sur l'habillage que sur la femme. Tout comme dans les défilés de mode modernes, vous remarquerez des modèles portant des robes qu'une personne ne porterait pas en public. Cette peinture était peut-être en avance sur son temps puisque c'était la seule fois où elle portait la robe.

La peinture a été réalisée à l'époque de l'expressionnisme. C'est une époque où les œuvres d'art étaient déformées ou exagérées pour transmettre l'émotion d'un artiste plutôt que la signification extérieure de la peinture.

Il écrivit à un peintre du nom de Pierre Bonnard que son dessin traduisait les émotions qu'il ressentait à l'époque. La robe a deux couleurs distinctes : blanc et bleu. Il a admis que les couleurs représentaient la relation entre la lumière (blanc) et l'espace (bleu).

Les critiques ont souligné à quel point la peinture est simpliste en raison de l'utilisation habile de quelques couleurs comme le rouge, le jaune, le bleu, le noir et le blanc. Chacune des couleurs s'oppose de telle sorte que vous pouvez différencier un objet d'un autre.

Si le peintre choisissait de peindre le fond en bleu tandis que la dame conservait sa robe bleue, ce serait trop déroutant quant à ce qu'elle porte. Une partie d'être un peintre qualifié est la capacité de bien mélanger les couleurs.

Le tableau se trouve actuellement au Philadelphia Museum of Art de Philadelphie, aux États-Unis. Henri avait fait quelques ajustements à sa peinture. Dans la première version, la femme se penchait simplement sur le côté. Dans d'autres versions, la femme était peinte avec des perles dans la main droite et son visage était plus inexpressif. Le musée possède toutes les versions de ce tableau.