Le rêve de Joachim

Le Rêve de Joachim a été réalisé par Giotto dans le cadre de sa série sur la vie de Joachim pour la chapelle des Scrovegni à Padoue, en Italie.

L'histoire du rêve de Joachim

Le récit derrière cette pièce raconte Joachim endormi, tandis que plusieurs autres figures le contemplent. Un ange descend pour l'informer de la naissance prochaine de son enfant, créant une ligne floue entre ce que Joachim a rêvé et ce qui s'est réellement passé.

Touches artistiques

Giotto souligne habilement les éléments clés de l'histoire en ajoutant des halos à la fois à l'ange et à Joachim lui-même, affichant visuellement les deux principales figures. Il y a également une continuité diagonale de l'une à l'autre, créant un drame et une tension entre les deux figures, même si Joachim reste inconscient des événements à ce moment-là.

Style du fond

Le contenu restant est stylisé de manière similaire aux autres œuvres de Giotto pour la chapelle, avec des structures rocheuses, une petite sélection d'animaux et un ciel bleu plat. Dans certains cas, ces éléments peuvent avoir une valeur symbolique, comme l'arbre fatigué dans la Lamentation, mais dans ce cas, ils semblent être purement esthétiques et d'intérêt.

Détails à noter

Les vêtements des deux figures principales sont magnifiquement réalisés, avec des signes clairs de tension autour du drapé. Giotto ajoute également des touches plus sombres et plus claires pour donner l'impression d'un éclairage tombant sur les deux, ce qui est particulièrement notable sur l'épaule et le genou de Joachim. Il est important de se rappeler à quel point Giotto était innovant par rapport aux artistes précédents du XIIIe siècle.

L'artiste était un maître de la perspective, en comparaison avec les générations précédentes. Bien que cette œuvre soit relativement plate, il permet aux visages rocheux de s'étendre lentement au loin, apportant une impression de perspective au travail. Il y a également un pic plus élevé du côté droit qui tente d'éviter que la moitié supérieure de l'œuvre ne devienne trop simple.

Cela dit, en termes de critique, on peut voir un décalage entre les animaux et les figures de soutien avec l'arrière-plan - on dirait que l'un a été appliqué par-dessus l'autre sans fusion soigneuse. Cela doit être reconnu dans l'évolution générale de l'art à l'époque, Giotto étant déjà bien avancé par rapport à ce qui avait précédé, et probablement encore en évolution en tant qu'artiste à ce stade.

Rôle au sein de la chapelle des Scrovegni

Giotto et ses assistants ont travaillé sans relâche pendant plusieurs années au début du XIVe siècle pour remplir la chapelle d'une extraordinaire œuvre d'art. Il s'est concentré sur les vies du Christ, de Marie et de Joachim, ajoutant des rangées de scènes de leur vie, puis complétant une rangée sur le sol avec des conceptions alternatives.

Conclusion

Le Rêve de Joachim constitue une autre excellente addition à l'œuvre considérable de Giotto dans la chapelle des Scrovegni. Il est resté cohérent tout au long, avec des figures élégantes, des tons lumineux et des touches d'architecture. Dans cet exemple, peut-être l'un des plus simples, il se concentre sur la connexion de l'ange avec Joachim, utilisant soigneusement un mouvement diagonal dramatique qui les réunit de manière puissante et visuelle.

Le travail de Giotto a été si influent que de nombreux artistes futurs ont considéré son approche pour leurs thèmes religieux, les aidant à devenir une référence en matière de composition et de style. Cette influence a contribué à façonner les premières phases de la Renaissance, qui a elle-même été cruciale pour l'orientation ultérieure de l'art européen.