La Flagellation du Christ

La Moquerie du Christ et la Flagellation ont été conçues par Giotto dans le cadre de sa focalisation sur la vie du Christ.

Introduction

L'artiste a réalisé une série de fresques couvrant la vie du Christ, rejoignant celles de Joachim et Marie. Ses assistants ont contribué à installer ces conceptions en rangée le long des murs intérieurs de la chapelle Scrovegni à Padoue, en Italie.

La famille Scrovegni faisait partie de l'industrie bancaire et souhaitait décorer une chapelle privée où ils pouvaient célébrer leur religion dans le cadre le plus impressionnant possible.

Explication de la peinture

Giotto combinait régulièrement différentes scènes de la Bible dans une même œuvre, ce qui lui permettait de couvrir davantage la vie du Christ. Cela lui a également permis d'ajouter plus de détails à ses peintures et, en fin de compte, de rendre son art plus intéressant.

Le Christ est montré triste et vulnérable. C'est une œuvre émotionnelle qui suscitera des sentiments similaires chez ceux qui la regardent, voyant le Christ sans sa vivacité, son énergie et son charisme habituels.

Série Scrovegni

Au début du XIVe siècle, Giotto réalisa l'une de ses contributions artistiques les plus importantes pour une chapelle privée à Padoue. Le travail tombait entre deux périodes à Assise et, à ce stade, l'artiste était au sommet de ses pouvoirs artistiques. Giotto excellait dans les techniques de son art figuratif et architectural, deux aspects qu'il pouvait intégrer dans une grande série d'œuvres qui remplissaient la chapelle.

La peinture mesure environ deux mètres de hauteur et de largeur, tout comme la plupart des œuvres ajoutées à la chapelle - il était nécessaire de travailler de manière cohérente afin que la structure en grille puisse courir le long des rangées sur les murs. Cela facilitait également la compréhension par les assistants de Giotto de sa direction et leur permettait d'agir en conséquence.

Style

Malgré l'ambiance négative de cette peinture, Giotto a choisi de continuer à utiliser des tons vifs, notamment à travers les manteaux portés par chaque figure. L'importance du Christ dans cette peinture est soulignée par les décorations supplémentaires qui ornent ses vêtements, bien que d'autres figures bénéficient également d'une attention considérable, comme dans les délicats drapés, tous livrés avec précision.

Composition

Giotto inclut cet agencement complexe de figures actives dans une pièce ouverte, avec un mur retiré pour nous permettre d'observer les événements. Il a adopté cette approche à plusieurs reprises au sein de cette série à Padoue.

Plusieurs figures brandissent des bâtons de manière agressive pour représenter la flagellation, dans un rare signe de brutalité qui se retrouve rarement dans l'œuvre de l'artiste. Il ne montre pas visuellement les blessures, préférant simplement suggérer le résultat, tout en montrant le Christ dans un état triste et mélancolique.

Conclusion

La Moquerie du Christ et la Flagellation restent une partie moins connue de la série de la vie du Christ de Giotto pour la chapelle Scrovegni, mais contiennent plusieurs éléments uniques qui la rendent artistiquement intrigante. La brandissage agressif des bâtons et l'ambiance négative sont différents de la plupart des autres scènes, et Giotto combine également plusieurs histoires de la Bible dans une seule composition.