L'Entrée du Christ dans Jérusalem Giotto Achetez des reproductions maintenant
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par
Tom Gurney, titulaire d'un BSc (avec distinction), est un expert en histoire de l'art avec plus de 20 ans d'expérience.
Publié le June 19, 2020 / Mis à jour le October 14, 2023
Email: tomgurney1@gmail.com / Téléphone: +44 7429 011000

L'entrée à Jérusalem de Giotto est un tableau de 200 x 185 cm qui représente une scène de la vie du Christ. L'image montre Jésus en position centrale assis sur un âne et les disciples le suivant à une courte distance sur la gauche.

La foule applaudit à la porte de Jérusalem tandis que d'autres étendent des vêtements devant lui et certains luttent pour ramasser des branches de palmier au sommet des palmiers.

Vous pouvez facilement comprendre l'histoire racontée par cette peinture en observant simplement que la peinture fait partie d'une série de peintures que Giotto a peintes sur les paraboles bibliques et la vie du Christ.

Les disciples de l'image portent des vêtements de couleur rose clair et foncé avec des auréoles sur la tête, symbole de pureté et de sainteté. Les pattes de l'âne sont dessinées pour suggérer un mouvement avec une jambe pliée et l'autre droite. Vous pouvez clairement voir les émotions des individus dans la foule ainsi que celles des disciples.

Un autre élément essentiel de l'image est les deux enfants essayant d'obtenir des branches d'olivier du haut des arbres. Leur sexe n'est pas clair et ils portent des robes blanches similaires pour représenter leur nature angélique. On pense que Giotto a introduit le style Renaissance dans l'art occidental. Il pouvait peindre des traits réalistes, contrairement à ses prédécesseurs, qui peignaient des œuvres d'art stylées à l'époque médiévale.

Ses œuvres ne sont pas allongées et sont en trois dimensions avec de vrais visages et émotions. Les vêtements sont également dessinés pour pendre naturellement, montrant leur poids et leur forme. Le travail de Giotto a toujours les humains comme sujet principal dans la peinture, et la plupart de ses peintures concernent des scénarios bibliques. Les personnages de ses peintures sont soigneusement disposés pour donner au spectateur une place dans la scène.

Les scènes ont une expression claire de l'humanité et des émotions des individus des sujets de l'image. Giotto exprime les émotions des gens à travers leurs expressions faciales, leurs regards et leurs gestes cruciaux.

Cimabue découvre le talentueux Giotto lorsqu'il est jeune berger. La peinture de ses moutons sur rocher attire l'attention de Cimabue, qui s'approche de lui pour lui demander s'il le prendrait comme apprenti. À l'époque. Cimabue était l'artiste le plus renommé de Toscane et Giotto a eu la chance de travailler dans son atelier. Les œuvres de Giotto à Padoue sont également connues pour être une source d'inspiration pour un grand nombre de peintres du nord de l'Italie tels que Guariento, Jacopo Avanzi et Giusto de Menabuoi.

Le tableau a été peint entre 1304 et 1306 avec une série d'autres peintures sur la vie de Jésus comme le Christ trahit le Christ, le Jugement dernier, la Pentecôte et bien d'autres. Vous pouvez trouver le tableau Entrée de Jérusalem et bien d'autres de Giotto à la Cappella Scrovegni (chapelle des arènes à Padoue).