Le Rêveur

L'art peut être défini comme l'illustration des expressions humaines à travers la peinture. Casper David Friedrich est l'un des plus grands artistes de son temps pour le travail méticuleux qu'il a fait dans la création artistique.

En 1840, à l'âge de 66 ans, il crée Le rêveur (Ruines du monastère d'Oybin) qui s'avère être l'une de ses œuvres les plus célèbres.

La peinture a été créée sur une toile à l'huile et, tout comme le reste de son travail, elle utilise la nature pour symboliser le romantisme. Le rêveur (Ruines du monastère d'Oybin) est une peinture qui porte une signification plus profonde lorsqu'elle est étudiée de près. C'était une peinture créée pour montrer la nature à son meilleur.

La peinture contient un seul homme, assis sur une base de fenêtre dans les ruines gothiques, démontrant une expression en détresse. Friedrich aurait pu avoir l'intention de montrer l'imagerie d'une personne abandonnée. Son thème dans les peintures tournait autour de la romance, de la nature et des expériences spirituelles de la vie et Le rêveur n'était pas différent.

Caspar avait créé plusieurs tableaux avant de créer Le rêveur de 1820-1840. Le paysage avec les ruines du temple a été sa première création qui a eu lieu en 1797. Il a ensuite créé de nombreuses autres peintures avant la création des ruines du monastère d'Oybin.

Le thème de cette peinture a été poursuivi dans la création de Chamber Cloth Dreamer. Il a fait une illustration claire d'une figure ressemblant à un héros assis sur la base d'une fenêtre sur une ruine gothique. Cela donne une image claire de l'homme qui a des pensées contradictoires sur son présent et son avenir. Malgré cet état dévastateur, le tableau montre que l'homme n'a personne sur qui s'appuyer.

De nombreux artistes allemands ont trouvé la motivation pour créer de l'art à partir du travail de Caspar. Il est considéré comme le plus grand artiste allemand de tous les temps, c'est pourquoi de nombreuses peintures créées après son époque se sont inspirées de lui. Les peintures récentes ont emprunté son style qui implique des silhouettes contemplées se détachant sur des ruines gothiques, des brumes matinales, des cieux nocturnes et des arbres dénudés. Voir aussi Le Moine au bord de la mer et L'Abbaye dans une forêt de chênes.

La peinture originale (Ruines du monastère d'Oybin) appartient au Musée d'État de l'Ermitage - Saint-Pétersbourg, Fédération de Russie Saint-Pétersbourg. Ils en sont les propriétaires depuis longtemps, la peinture étant du même médium, huile sur toile. Caspar a été méconnu tout au long de sa vie, mais sa chance a changé avec l'émergence du symbolisme puisqu'il a utilisé ce style inconnu pour créer son travail.

Le style majeur utilisé par Caspar pour ses peintures était de délivrer un message de manière calme. Cela a rendu ses peintures peu appréciées au moment de leur écriture. Cela a changé au XIXe siècle et toutes ses œuvres ont gagné en popularité. Au 18ème siècle, son message qui était représenté dans l'immobilité n'avait aucun rapport avec ce qui se passait à l'époque.

Le travail de Caspar était en avance sur son temps, d'où la moindre appréciation dans le passé. Cela a changé plus tard et il est maintenant célèbre pour sa créativité unique dans la création artistique.