Suzanne et les vieillards

L'artiste Artemisia monte dans l'esprit de Susanna dégoûtée dans cette pièce émouvante qui montre une jeune femme tentant de bloquer les avances de deux hommes âgés. Ils menacent de salir sa réputation si elle rejette leur intérêt.

Toute cette composition est révélatrice de la propre vie de l'artiste, qui comprend un certain nombre d'événements traumatisants qui lui ont appris les dangers posés par le sexe opposé. Peut-être même se voyait-elle en Susanna, ce qui l'aurait aidée à puiser dans ses émotions pour ce tableau. L'une des principales forces de cette artiste était sa capacité à s'accorder avec les émotions des personnages de ses peintures, peut-être mieux que la plupart des hommes de l'époque baroque.

Elle n'avait pas non plus peur d'offrir un niveau de réalisme à ses expressions faciales qui choquerait certains, mais en exciterait d'autres, selon leurs goûts artistiques personnels. Elle recevrait l'intérêt d'un certain nombre de donateurs et de collectionneurs d'art en raison de son style artistique alternatif, tandis que d'autres ne la considéreraient tout simplement pas parce qu'elle était une femme.

Suzanne et les vieillards est une peinture très importante dans le développement global de l'artiste, venant comme elle l'a fait au début de sa carrière. Elle n'aurait eu qu'environ dix-sept ans au moment où elle a construit ce tableau, ce qui rend d'autant plus remarquable la qualité du travail qui s'y trouve. Beaucoup pensaient que c'était par son père, tant était la nature impressionnante de ce travail, mais bientôt on comprendrait que sa fille possédait elle-même des compétences techniques vraiment impressionnantes.

L'histoire dans les écritures religieuses raconte comment sa réputation a été endommagée parce qu'elle a rejeté les avances de ces deux hommes avant que sa réputation ne soit finalement effacée avec l'aide de Daniel, un jeune homme qui a décidé d'aider cette jeune femme vulnérable dont on profitait. . Il est intéressant de comparer la version de cet artiste de Suzanne et les vieillards avec celle d'autres noms artistiques célèbres, pour voir comment une femme pourrait aborder le thème différemment - voirCelui d'Annibale Carracci par exemple.

La composition sans ambiguïté devant nous présente ici Susanna au premier plan, pratiquement nue, avec les deux hommes âgés penchés sur un petit morceau d'architecture de jardin, la regardant tout en pleine conversation. Leur posture est entièrement menaçante, car ils sont suffisamment proches pour la toucher, alors qu'elle montre clairement son inconfort et son mécontentement en levant les mains de manière défensive. Son manque de vêtements ajoute à l'image de sa vulnérabilité et elle est également placée plus bas dans le tableau, ajoutant au sentiment de danger dans lequel elle se trouve. Gentileschi a ajouté quelques belles touches de détails décoratifs au mur qui sépare les trois personnages, ainsi que quelques fioritures architecturales qui contribuent à créer une sensation de perspective, avec des marches les plus proches menant au mur principal.

L'artiste s'inspirerait des écritures religieuses pour nombre de ses peintures et dans ce cas, elle a pris le contenu du Livre de Suzanne dans les Additions à Daniel. Dans l'histoire prolongée, Daniel aiderait à convaincre les pouvoirs au pouvoir de l'innocence de Susanna qui a été découverte une fois que les deux messieurs âgés ont été interrogés séparément. L'atmosphère de ce livre souligne la nature précaire de la vie des femmes au cours des siècles passés et rappelle le chemin parcouru ces derniers temps. Autoportrait en allégorie de la peinture, Autoportrait en joueuse de luth et Self-Portrait as Saint Catherine of Alexandria.

Il faudrait, en fin de compte, l'intervention d'une figure masculine pour sauver une femme innocente, dont les propres protestations n'étaient pas jugées suffisantes à elles seules. L'artiste elle-même est devenue une icône féministe en raison de ses propres luttes et ce type de contenu correspondait donc à ses propres expériences d'oppression par des figures masculines dans sa vie. Considérant la vie relativement privilégiée que lui a donnée son père, on ne peut qu'imaginer les problèmes vécus par les femmes moins fortunées.

Suzanne et les vieillards était l'un des trois passages ajoutés via la série Additions, les deux autres étant Song of the Three Holy Children et Bel and the Dragon. Il y avait aussi douze chapitres originaux dans le livre de Daniel, tels que Induction into Babylon, Nebucadnetsar's Dream et The Fiery Furnace. Les thèmes trouvés dans ce livre, y compris les ajouts, ont inspiré d'innombrables autres artistes au fil des ans. Même en ce qui concerne Susanna, il y a eu d'autres versions produites par Lorenzo Lotto, Guido Reni, Rubens, Van Dyck, Tintoretto, Rembrandt et Tiepolo.

De plus, La Casta Susana de Juan Manuel Blanes nous intéresse aussi particulièrement ici car le format du tableau est le plus proche de la version livrée ici par Gentileschi. Il y a le même mur sculpté derrière la figure déshabillée,

L'œuvre d'art originale d'environ 1610 se trouve maintenant au Schloss Weißenstein à Pommersfelden, en Bavière, dans le sud de l'Allemagne. Le bâtiment lui-même est un bel exemple d'architecture baroque et abrite désormais des peintures et des sculptures originales d'un certain nombre d'artistes européens très respectés, en plus de cette pièce d'Artemisia. Vous trouverez, par exemple, également des personnalités telles que Peter Paul Rubens , Albrecht Dürer, Titien, Rembrandt et Anthony van Dyckreprésenté ici aussi, mais vérifiez toujours à l'avance s'il y a une partie spécifique de leur collection que vous aimeriez voir.

C'est une occasion rare de voir un art aussi extraordinaire en Bavière, car la plupart des peintures originales de ces artistes sont maintenant dispersées à travers l'Europe et l'Amérique du Nord. Il y a eu un certain nombre d'expositions du travail de Gentileschi ces dernières années alors que les galeries ont tenté d'offrir une sélection plus diversifiée d'artistes et cela a placé le travail de cet artiste en grande demande.