Procesión de disciplinantes

Una procesión de flagelantes es un óleo sobre tabla de la época del romanticismo del artista español Francisco de Goya. Fue creado entre 1812 y 1819.

En esta escena se representa una procesión de fanáticos religiosos semidesnudos que usan sombreros puntiagudos y se golpean la espalda desnuda en el acto de penitencia. La escena es de una crueldad desenfrenada. Las espaldas de los participantes sangran profusamente y sacan grandes estatuas religiosas, incluida la Crucifixión de Cristo. A lo largo de la ruta, hay otros devotos que visten capuchas negras y se arrodillan o llevan cruces y lámparas de madera. En el fondo tenuemente iluminado hay una multitud indistinta de fieles seguidores.

Una estatua de la Virgen María se recorta contra la pared oscura de la iglesia.

Una procesión de flagelantes es una de una serie de pinturas de Goya que incluye La corrida de toros, El manicomio y El tribunal de la Inquisición. Estas obras retratan aspectos de la vida española que Goya y otros liberales intentaron reformar, pero las políticas absolutistas del rey Fernando VII se opusieron a la reforma. La flagelación se practicaba durante la Semana Santa en España a finales del siglo XVIII a pesar de la prohibición de las autoridades.

Francisco de Goya despreciaba el fanatismo, y ha registrado este hecho como una acusación a este despliegue de penitencia pública. Una escena de la Inquisición también pintada por Goya es muy similar en que ambas pinturas representan escenas impactantes y fanáticas de manera crítica. Años después, Goya retoma el tema en un dibujo titulado La Semana Santa en España en tiempos pasados. Una Procesión de Flagelantes se puede ver en el Museo de la Real Academia en San Fernando, Madrid.

Francisco de Goya, el artista, nació en 1746, en España. A los 14 años se formó con el pintor religioso José Luzán. Su trabajo involucraba la copia de sellos, pero pronto encontró esto tedioso y buscó instrucción alternativa. Se trasladó a Madrid a los 18 años para emprender una formación más formal pero sin mucho éxito. En 1771, decidió ir a Roma donde encontró el éxito y ganó confianza. Goya luego regresó a España y continuó estudiando con Francisco Bayeu y Subias, quien ayudó a Goya en su carrera al encontrarle trabajo en la Real Fábrica de Tapices.

Esta útil experiencia finalmente lo llevó a trabajar con la familia real española en 1786. Francisco Goya cayó gravemente enfermo en 1792, mientras viajaba y se retiró temporalmente de la corte. La enfermedad lo dejó sordo y desarrolló una visión oscura de la sociedad española, que creía que se había vuelto tonta y frívola. Una de sus obras más conocidas, titulada El sueño de la razón produce monstruos, es un autorretrato de él dormido y rodeado de monstruos que representan la inmoralidad y la estupidez.

Esto inició una serie de obras de Goya en los ideales del romanticismo, que era un movimiento creativo en ese momento, centrándose en la imaginación y la emoción. Creó un mundo de brujas, monstruos y escenarios de ensueño para burlarse de las creencias supersticiosas del pueblo español.

A pesar de su sordera y del cambio de estilo de su obra, Goya fue homenajeado por el rey Carlos IV en 1799, cuando se le otorgó el cargo de Primer Pintor de Corte. Se le encargó pintar retratos de la nobleza en la corte española. Una de esas pinturas se tituló Carlos IV de España y su familia, que se encargó en 1800. Varios años después, debido a la falta de estabilidad política, España fue invadida por Napoleón y los ejércitos franceses. Si bien muchos españoles se rebelaron contra el nuevo rey, José I, Goya aún aceptó encargos del nuevo monarca.

Cuando terminó el reinado de Napoleón, el hijo del viejo rey español, Fernando VII, tomó el trono. Demostró ser un gobernante tiránico, restableciendo la Inquisición. El nuevo rey cuestionó la lealtad de Goya y, en respuesta, Goya creó dos pinturas que retratan las sangrientas secuelas de los disturbios españoles contra los ejércitos franceses. El 3 de mayo de 1808, fue una de las pinturas y la forma en que Goya compuso esta pintura fue bastante notable.

Una figura religiosa central brillantemente iluminada sobre un fondo oscuro. Esta no era una pintura heroica, sino que representaba a los españoles tan vulnerables mientras resistían a los demoníacos ejércitos franceses. En 1824, Francisco Goya se exilió en Burdeos, donde falleció en 1828. Hoy, Francisco Goya es considerado el último de los Viejos Maestros y el primero de los Modernos. El uso audaz de la pintura, combinado con su imaginación subversiva, influyó en muchos artistas de generaciones posteriores.