La lechera de Burdeos

La lechera de Burdeos fue pintada por el famoso pintor español Francisco Goya entre 1825 y 1827. Es una creación al óleo sobre lienzo.

La pintura es muy apreciada tanto por los amantes del arte como por los críticos, y se cree que es un retrato de Rosario Weiss o de su madre.

Goya nunca reveló el nombre detrás del modelo que se utilizó. Por lo tanto, la pintura está rodeada de mucho misterio. Leocadia fue en realidad la enfermera de Goya durante sus últimos años de vida, esto fue durante la época de su exilio, cuando residía en Burdeos.

Cuando Goya murió, dejó La lechera de Burdeos a su hijo menor, Javier. Lamentablemente, debido a sus muchos problemas económicos, Javier tuvo que vender la pintura a Juan Bautista de Muguiro, quien era un pariente lejano del pintor. A su muerte, en 1946, el cuadro fue entregado al Museo del Prado. La pintura todavía se encuentra allí hasta el día de hoy.

La lechera de Burdeos no está exenta de polémica. Aunque es muy querido, muchos críticos de arte han cuestionado su autenticidad, y muchos creen que Rosario, quien también era pintora, pudo haber sido la artista que realmente pintó esta pintura icónica. Sin embargo, muchos críticos también cuestionan esta afirmación, afirmando que cuando se comparó La lechera de Burdeos con sus otras obras, parecían casi amateurs y no de la misma composición y estilo artístico. Por lo tanto, declararla como la artista de la obra es increíblemente improbable.

La lechera de Burdeos fue, de hecho, la última pintura de Goya de una figura femenina, y eligió tonos de azul para representar tanto a la mujer como a su entorno. Muchas personas en el mundo del arte otorgan una gran importancia al uso de esta elección de color, ya que simboliza la positividad y un color arcaico que se utilizó en las primeras obras de arte conocidas por el hombre.

Cuando observamos las creaciones pasadas de Goya, notamos que usó muy poco el color azul, por lo que crear una pintura que muestre una amplia variedad de tonos azules es, de hecho, muy significativo.

Goya pintó La lechera de Burdeos para sus propias necesidades y disfrute, ya que la obra no fue por encargo. En la época del exilio, la pintura era evidentemente una actividad recreativa y placentera. Fue entonces cuando comenzó a experimentar aplicando la pintura al lienzo y con diferentes colores y técnicas. Además de usar pinceles para pintar, optó por usar también trapos y una espátula.

Cuando observamos La lechera de Burdeos, podemos ver claramente las amplias pinceladas que hizo Goya, que dan a la pintura un aire casi impresionista. El uso de diferentes métodos para aplicar la pintura al lienzo también puede deberse a la edad de Goya y su visión reducida. Lo que observamos en La lechera de Burdeos es una mujer sentada en el suelo mirando pensativa hacia abajo. No podemos ubicar dónde está, ya que se puede ver muy poco del paisaje, y lo que vemos es en tonos de azul. Lleva una gorra azul y un vestido azul arremolinado. La emoción general de la imagen es la de paz y tranquilidad.