Dibujos

Detrás de las hermosas pinturas al óleo y aguafuertes de Francisco de Goya se encontraban algunas de las mejores habilidades de dibujo que jamás haya visto la historia del arte europeo y esta sección descubre sus logros como dibujante.

El autorretrato que se encuentra a la izquierda data de alrededor de 1795-1797 y se encuentra entre los dibujos más famosos de Goya. La forma en que nos permite entrar en la mente de este individuo complejo es extraordinaria y subraya lo que se puede lograr en un medio tan simple, cuando se usa de la manera correcta.

Para esta obra de arte en particular, utilizó una combinación de pincel y lavado gris sobre papel verjurado y ahora forma parte del Museo Metropolitano de Arte. Esta famosa institución tiene 67 de sus dibujos dentro de su colección permanente.

Los diferentes medios en los que estuvo involucrado el artista impactarían diferentes partes de Europa de diferentes maneras. Su España natal quedó particularmente cautivada por sus pinturas, por ejemplo, mientras que sus grabados recibieron elogios particulares de los críticos de arte en la capital francesa, París.

Fue aquí donde comenzó su influencia de Edouard Manet , mientras que otros miembros de los impresionistas y sus alrededores también encontraron una singularidad en su trabajo. Se cree que este productivo español produjo alrededor de 1,000 dibujos durante su vida, en el mejor de los casos, y estos fueron una mezcla de obras de arte individuales y piezas de estudio para pinturas y grabados posteriores.

Los ocho cuadernos de bocetos que contienen el primero hacen uso de alrededor de 550 temas, la mayoría de los cuales han sido identificados desde entonces. El hijo de Francisco, Xavier, separó algunos de estos cuadernos de bocetos en piezas individuales y quizás reconoció la calidad del trabajo de su padre en este medio, buscando preservar tantos como pudo. Una vez enmarcados y presentados de forma más profesional, realizarían su obra en el Museo del Prado.

El Museo Metropolitano de Arte posee el único cuaderno de bocetos que no se desglosó en obras de arte individuales, y en él se pueden encontrar alrededor de cincuenta bocetos. Luego tienen otros diecisiete dibujos adicionales que completan su colección rival. Tener su trabajo en este género tan bien representado a ambos lados del Atlántico brinda excelentes herramientas de investigación para millones de seguidores del arte en América del Norte y su Europa natal.

Afortunadamente, es poco probable que estas dos colecciones se vendan pronto debido a la fuerza relativa de estas dos grandes instituciones de arte. Se considera que la carrera de Francisco de Goya fue uno de los eslabones entre el arte tradicional y el arte más moderno que vemos hoy, pero ¿quién más fue significativo como dibujante durante la historia del arte europeo?

Por supuesto, se puede aprender y apreciar mucho de los dibujos de Rembrandt y Tiziano, aunque Rafael, Miguel Ángel y Leonardo da Vinci son quizás los más respetados de todos. Sin duda, sus propias colecciones de bocetos habrían llamado la atención de Goya durante su etapa como artista en ciernes cuando buscaba aprender de los nombres más importantes de todo el continente, ya sea el movimiento del Renacimiento o varios otros períodos posteriores.