Caza con reclamo

Francisco de Goya es uno de los pintores más famosos de la historia. Se le conoce como un viejo maestro y uno de los primeros pintores modernos. Francisco fue tanto un pintor técnicamente brillante como un innovador artístico. Esto se puede ver en su pintura; Caza de señuelos.

El elemento principal de esta pieza es la red sobre un árbol. La red enmarca y unifica todas las demás partes. Los otros componentes de la pintura incluyen el perro agazapado y las jaulas que sostienen a los pájaros. El papel de las aves en esta pintura es actuar como señuelos. Los pájaros, el perro y el arbusto en el primer plano de la pintura representan el interés de Goya por la flora y la fauna.

Pinta estos objetos con tanta precisión y pasión. La lechuza blanca pintada en esta pieza es bastante parecida al ave nocturna, también lechuza que Francisco de Goya utilizó como personificación de las fuerzas del mal en otros de sus dibujos y grabados. Sin embargo, en esta pintura, el búho se parece más a un animal de peluche que a un estudio de la naturaleza.

Caza con reclamo es una pintura al óleo dibujada en Canva. El lienzo sobre el que se asienta mide 112 cm por 179 cm. Como en todas las viñetas de su primera serie, Francisco se ciñó a las exigencias de los tejedores. Esto significa que utilizó contornos delimitados junto con contrastes de color más fuertes. Esto facilitó la transferencia del diseño al tapiz.

La Caza del Señuelo formó parte de los primeros encargos que recibió Goya para la Real Fábrica de Tapices de Santa Bárbara. Esto sucedió entre 1774 y 1775, y formaba parte de una serie de 14 tapices. De los 14, Francisco de Goya realizó nueve de ellos. Cada una de las nueve piezas de de Goya representaba temas de caza. También mostró una gran pasión por la caza de nobles.

El dibujo de la caza con señuelos era uno de los tapices que debían colgar sobre la puerta del Comedor Príncipe y Princesa de Asturias en El Escorial. De Goya completó y entregó este cuadro junto con otras piezas para su encargo entre mayo y octubre de 1775.

El cuadro estuvo encima de la puerta del Comedor Príncipe y Princesa de Asturias en El Escorial hasta hace varios años. Posteriormente se trasladó a la Real Fábrica de Tapices de Santa Bárbara. En 1856 se trasladó de nuevo al Palacio Real de Madrid. En 2870 pasó a formar parte de la colección del Museo del Prado hasta 1983 cuando fue devuelto al Prado. Goya es aficionado a utilizar matices oscuros, tonos sutiles y escenas intrincadas llenas de intensa emoción en la mayoría de sus piezas. Este es especialmente el caso de sus obras posteriores.