Biografía

Goya nació en 1746 en el seno de una familia de clase media con seis hijos. Inició su formación artística a los 14 años. Su formación inicial la realizó en Zaragoza con el pintor local José Luzán Martínez.

Durante su aprendizaje aprendió su oficio copiando las obras de los maestros. Posteriormente se traslada a Madrid donde continúa su formación trabajando en el estudio de los hermanos Francisco y Ramón Bayeu. Se casó con su hermana Josefa en 1773. Aunque tuvieron muchos hijos, solo hubo un hijo, Xavier, que sobrevivió hasta la edad adulta.

Nació Francisco José de Goya y Lucientes el 30 de marzo de 1746 en el pueblo de Fuendetodos, España. Hijo de un dorador, Goya se convirtió en uno de los pintores más influyentes del país de finales del siglo XVIII y principios del XIX. No fue hasta que cumplió los treinta años que produjo un trabajo que lo diferenció de los demás. Fue un pintor y grabador romántico. Algunos lo vieron como el último de los Viejos Maestros y "el padre del arte moderno".

En 1770 Roma era vista como la capital cultural de Europa. Para ampliar su formación artística, viajó a Italia por cuenta propia. Mientras estuvo en Roma, Goya estudió allí las obras clásicas. Fue durante su visita a Roma que completó dos pinturas mitológicas: un 'Sacrificio a Vesta' y un 'Sacrificio a Pan'.

Goya volvió a Zaragoza en 1771 donde abrió su propio estudio. Al mismo tiempo, recibió su primer encargo importante. Esta fue una decoración de techo para el pequeño coro de la Catedral de El Pilar en Zaragoza. Tres años más tarde, Goya realizó una serie de once pinturas religiosas en las paredes de la cartuja de Aula Dei, cerca de Zaragoza.

Fue en 1775 cuando despegó la carrera de Goya en la corte de Madrid. Iba a durar el resto de su vida y cubrió a cuatro monarcas gobernantes. Bajo la dirección del artista alemán Anton Raphael Mengs, recibió el encargo de realizar cartones para tapices. Los cartones eran obras de arte por derecho propio que servían de modelo para los tejidos de tapicería producidos en Madrid.

Estas obras de arte mostraban escenas de la vida cotidiana. Dos ejemplos de tales obras fueron The Parasol (1777) y 'The Pottery Vendor' (1779). Goya vio fortalecida su posición en la corte real cuando en 1779 consiguió un nombramiento como pintor de la corte real. 1780 lo vio elegido miembro de la Real Academia de San Fernando en 1780. Fue director de pintura de la Real Academia de 1795 a 1797.

Durante la década de 1780, pudo establecerse como retratista al ganar encargos de muchos de los círculos reales. Retratos como La Condesa de Altamira y su hija mostraron la habilidad de Goya para capturar la sensibilidad de sus modelos, así como sus ropas finas y otros atavíos de riqueza.

Incluso con la invasión de los ejércitos de Napoleón y la subsiguiente guerra de independencia española, Goya siguió siendo un pintor en la corte real pero para los franceses. Con la eliminación de los franceses y la restauración de la monarquía, Goya recibió el indulto. Continuó pintando para los patrocinadores de la corte real. También pintó varios retratos de Fernando VII y su familia. Estos no eran para el Rey mismo, sino para una variedad de organizaciones.

En 1808, Goya estaba en el apogeo de su carrera. Sin embargo, también fue el momento en que el gobernante español Carlos IV y su hijo Fernando se vieron obligados a abdicar cuando los ejércitos de Napoleón entraron en España. Con el hermano de Napoleón, José, en el trono, Goya pudo conservar su puesto como pintor en la corte real.

Durante el transcurso de la guerra, pintó retratos de generales españoles y franceses. Igualmente, también pintó un retrato del duque de Wellington en 1812. Como comentarista de la época, Goya realizó un conjunto de aguafuertes conocidos como los Desastres de la guerra que registraban sus reacciones ante la guerra y sus horrores y consecuencias. Sus dibujos no eran de realismo documental sino composiciones dramáticas que reflejaban los detalles brutales y la autenticidad de la época.

Con la realeza española restaurada en el trono, Goya fue reinstalado como primer pintor de la corte. En este momento, Goya representó los costos humanos de la guerra en varias obras de arte. Dos de sus obras más conocidas que representan los costos de la guerra incluyen: El 2 de mayo de 1808 - La carga de los mamelucos. 3 de mayo de 1808 - Fusilamiento de los defensores de Madrid.

Al igual que The Disasters, eran obras de arte que mostraban un realismo dramático y un estilo que influyó en los artistas franceses posteriores del siglo XIX.

Hacia fines de la década de 1810, Goya vivía recluido en una granja conocida como La Quinta del Sordo en las afueras de Madrid. En reclusión, estaba libre de las restricciones que la vida en la corte real le había impuesto.

Fue durante su estancia en la Quinta del Sordo que Goya creó una serie de pinturas que se conocieron como las Pinturas Negras . Los pintó al óleo sobre las paredes de yeso de su casa de campo. Una de sus Pinturas negras más conocidas fue Saturno devorando a su hijo . Al mismo tiempo, también realizó una serie de grabados conocidos como Los proverbios o Los dispares. Ambos conjuntos de obras fueron ilustrativos de las visiones más oscuras de Goya.

Mientras estaba en la granja, que era su estudio, pintó retratos de amigos y parientes, incluidos sus 'Autorretratos' (1815). En reclusión, también creó una serie de composiciones religiosas como la 'Agonía en el Huerto y La última comunión de San José de Calasanz' (1819). A diferencia de sus pinturas de iglesias anteriores, estas fueron vistas como representativas de una devoción sincera.

Fue a finales de 1792 cuando Goya sufrió una enfermedad que lo dejó sordo. Como resultado, Goya se volvió retraído y más introspectivo. Como resultado, la dirección y el tono de su trabajo también cambiaron. Le vio dar libre expresión a sus observaciones de lo que sucedía a su alrededor y su nuevo poder de imaginación.

Con la restauración de la monarquía española y Fernando VII ahora en el poder, Goya pudo mantener su posición en la corte. En varios de sus retratos del monarca español, Goya supo mostrar la cruel personalidad de Fernando VII. El gobierno opresor bajo el que vivían Goya y sus amigos llevó a muchos de ellos al exilio. Con el clima político tenso, Goya decidió en 1824 que estaría más seguro fuera de España.

A pesar de su mala salud, buscó permiso para exiliarse en Francia. Se instaló en Burdeos donde vivió hasta su muerte. Aunque viejo y enfermizo, Goya continuó registrando sus pensamientos sobre el mundo que lo rodeaba a través de sus pinturas y dibujos. También hizo uso de la nueva técnica de la litografía. Sus últimas obras abarcaron tanto temas de género como retratos de algunos de sus amigos que también vivían en el exilio. Goya murió el 16 de abril de 1828 en Burdeos, Francia.

Durante su dilatada carrera, Goya produjo un gran número de obras. De estos, se dice que hay alrededor de 700 pinturas supervivientes con 300 grabados y casi 1000 dibujos. Sus obras capturaron estilos como el rococó y el romanticismo. Sus pinturas eran tanto políticas como personales en temas que expresaban una amplia gama de emociones. Sus obras van desde piezas famosas inspiradas en la guerra como El 3 de mayo de 1808 hasta sus inquietantes e intensas pinturas negras como El perro ahogado . Algunas de sus obras más conocidas incluyen:

El tres de mayo de 1808 Saturno devorando a su hijo La maja desnuda Los caprichos Los desastres de la guerra La duquesa de Alba El perro ahogado La familia de Carlos IV El sueño de la razón produce monstruos Autorretrato con el doctor Arrieta La fragua.

Goya fue un artista cuyas numerosas pinturas, dibujos y grabados fueron muestra de la convulsión política y social que se estaba produciendo. Como comentarista de lo que sucedía a su alrededor, algunos lo veían como un artista revolucionario. Fue durante la corte de Fernando VII cuando Goya realizó una serie de grabados llamados Los disparates. Estos mostraban su descontento con el gobierno del Rey. Sus obras influyeron en muchos otros pintores que lo siguieron. En los siglos XX y XXI, las obras de Goya fueron admiradas y estudiadas por expresionistas y surrealistas.

Originalmente enterrado en Burdeos, los restos de Goya fueron exhumados a principios del siglo XX. Los restos exhumados fueron trasladados a Madrid y al Panteón de Hombres Ilustres del Cementerio Sacramental de San Isidro. Los restos de Goya fueron trasladados a la iglesia de San Antonio de la Florida en 1929.