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Die Visualisierung von Klang war ein wichtiges Thema im Werk von Kandinsky und Klee . Contrasting Sounds bietet ein Beispiel für das Interesse der ersteren daran.
Quadrate und Kreise bilden diese Komposition, die nicht ganz so chaotisch ist wie einige seiner anderen Stücke. Es gibt Interesse direkt auf der linken Seite des Gemäldes sowie einen karierten schwarz-weißen Block auf der rechten Seite. Der Großteil dieser Szene ist eine Kombination aus Beige und Schwarz, obwohl ein dominanter violetter Streifen in der Nähe des Fußes des Gemäldes zu finden ist.
Andere Farben sind in den kleineren Formen in der Mitte des Gemäldes enthalten. Zu den größeren Formen gehören ein Dreieck und zwei Kreise, die dunkel sind und an den Rändern dieser Szene platziert sind. Sobald wir die abstrakten Formen und Wirbel aufgenommen haben, ist der offensichtliche Gedanke, was genau sie bedeuten? Das ist typisch für die abstrakte Kunst im Allgemeinen und Kandinsky im Besonderen.
Kandinsky war stark in die Theorien hinter der Kunst involviert. Vorhandene Veröffentlichungen studierte er eingehend und verfasste daraufhin mehrere eigene schriftliche Skripte. Er erlangte ein beeindruckendes Verständnis von Farbe und begann damit zu experimentieren, wie es sich auf die abstrakte Kunst auswirkte, bei der die Form nicht so offensichtlich war. Dieser Erforschung Ton hinzuzufügen, würde diesem tief denkenden Individuum einen weiteren Interessenbereich eröffnen.
Er repräsentierte das neue Zeitalter, in dem traditionelle Kunst, einschließlich der Theorie und Geschichte dahinter, nun beiseite gelegt würde, um einer neuen Denkschule die Übernahme zu ermöglichen. Er verstand, dass dies ihm Kritik und Fortschrittshindernisse einbringen würde, aber er machte trotzdem weiter.
Diejenigen, die die Karriere dieses Künstlers studieren, werden eine ganze Fülle von Kunstwerken finden, die einem ziemlich ähnlichen Muster folgen, indem sie Linien und Formen in scheinbar zufälligen Positionen auf der Leinwand anordnen. Dies war zu dieser Zeit ein relativ neuer Ansatz und musste einige Herausforderungen an seine Integrität annehmen, bevor er schließlich akzeptiert wurde.
Unterwegs experimentierte er, übte diese Arrangements in gezeichneten Skizzen, bevor er sie zu einer Komposition nach der anderen zusammensetzte. Diese abstrakte Arbeit fühlt sich auch heute noch modern an, obwohl die traditionelleren Kunststile immer noch viel Wertschätzung erfahren. Es gibt jetzt die Meinungsfreiheit und auch eine Fülle von Informationen, die es uns ermöglichen, eine große Vielfalt an Kunst ohne Angst vor Kritik zu genießen.