Empor Wassily Kandinsky Jetzt Kunstdrucke kaufen
von Amazon

* Als Amazon-Partner und Partner von Google Adsense und Ezoic verdiene ich an qualifizierten Käufen.


von
Tom Gurney BSc (Hons) ist ein Experte für Kunstgeschichte mit über 20 Jahren Erfahrung
Veröffentlicht am June 19, 2020 / Aktualisiert am October 14, 2023
Email: tomgurney1@gmail.com / Telefon: +44 7429 011000

Aufwärts ist eines von Kandinskys Gemälden aus seiner Zeit in Dessau und wurde 1929 fertiggestellt. Dessau selbst ist eine wichtige deutsche Region, die im Osten des Landes liegt.

Dieses abstrakte Stück ist eines seiner einfachsten Kunstwerke und kombiniert nur wenige Kreise mit geraden Winkellinien. Wie bei vielen seiner Gemälde aus dieser Zeit ist es vielleicht notwendig, die Geschichte des Stücks genauer zu studieren, um die minimalistische Komposition wirklich zu verstehen.

Kandinsky hat einmal geschrieben, er habe nicht die Absicht, Form zu produzieren, sondern er sei seinem Gefühl gefolgt, und die Objekte würden sich selbst formen. Wir ziehen sofort einen Vergleich mit Paul Klees Senecio und schließen daraus, dass es sich wahrscheinlich um einen Menschenkopf in abstrakter Konstruktion handelt.

Kandinsky fertigte dieses Gemälde als Öl auf Karton an, und ein weiterer bemerkenswerter Aspekt dieser Komposition ist das sorgfältige Ausbalancieren der Kreisform über der dreieckigen, zugespitzten Basis. Es verleiht diesem Gemälde ein Gefühl von Spannung, während es gleichzeitig ähnlich wie ein Hals und ein Kopf geformt ist.

Der kleine dunkle Kreis innerhalb des größeren hellfarbigen Kreises vermittelt auch den Eindruck eines Auges, das den Betrachter direkt anschaut. Dies ist sicherlich kein Zufall, aber da auf Upwards nur wenige Informationen verfügbar sind, ist es so oder so schwer zu bestätigen.

Dieses Kunstwerk hat auch ein planetarisches Thema, es hinterfragt wirklich die Motivation und die Ideen dahinter. Die schraffierten Bereiche vermitteln den Eindruck der Oberfläche eines Planeten oder Mondes. Kandinskys Karriere war abwechslungsreich in der Verwendung moderner Landschaften und geometrisch abstrakter Stücke wie dem hier gefundenen.

Dieser Künstler war in der Lage, traditionelle Kunst zu produzieren, kehrte diesen Techniken jedoch schon in einem sehr frühen Stadium seiner Karriere den Rücken und kämpfte leidenschaftlich für eine Zukunft, in der abstrakte Kunst gedeihen konnte. Er wurde von der Bauhaus-Bewegung berühmt gelobt, der damals den Höhepunkten seiner Karriere eine ganze Publikation widmete, später aber selbst und Paul Klee etwas in Ungnade fielen.

Sie erfanden sich beide ständig neu und dies, kombiniert mit ihrem eigenen inneren Selbstvertrauen, sorgte dafür, dass sie nie zu abhängig von jemand anderem wurden und mehr als fähig waren, alleine zu gedeihen. Ihre jeweiligen Werke zeigen von Zeit zu Zeit deutliche Überschneidungen, und es gab sicherlich einen Einfluss, der über mehrere Jahre hinweg zwischen ihnen bestand.