Der Reiter (Improvisation 12)

Hier finden wir eine weitere von Kandinskys Improvisationen, eine aus einer Reihe abstrakter Landschaftsdarstellungen, mit denen er vertraut war.

Dieses Stück ist entweder in der Städtischen Galerie im Lenbachhaus oder in der Neuen Pinakothek, beide in München, Deutschland, aufgeführt.

Dieses Gemäldewurde 1910 fertiggestellt und ist etwa einen Meter hoch und breit. Ein großer Teil des Werks dieses Künstlers verbleibt in Deutschland, dem Land, in dem er seinen Ruf aufgebaut hat. Trotzdem ist er heute auf der ganzen Welt berühmt und zeigt keine Anzeichen dafür, dass er aus dem Fokus der Welt verschwindet, obwohl seine Karriere vor vielen Jahrzehnten beendet wurde.

Es war sein modernes, abstraktes Werk, das so populär wurde, und er war einer von vielen Künstlern, die ihre traditionellen Lehren verwerfen und die europäische Kunst auf einen völlig neuen Kurs bringen wollten. Es war fast wie ein politischer Antrieb, ein Versuch, das Spielfeld zu ebnen und die starren Standpunkte der Akademiker zu verwerfen. Es gelang ihm, aber es dauerte viele Jahre, bis er akzeptiert wurde, so wie es andere bahnbrechende Künstler erlebt hatten.Marc und Kirchner.

Innerhalb der Komposition können wir sofort das im Titel erwähnte Pferd und den Reiter erkennen. Es gibt dann eine Flut von Details um sie herum, die schwer zu entziffern sind. Experten würden auf einige der anderen Improvisationen des Künstlers aus dieser Zeit verweisen, um besser zu verstehen, was wir gerade betrachten.

Es gibt auch einige helle Farbstreifen, die über den Hintergrund klettern, die wahrscheinlich eine Kombination aus dem Himmel und sanften Hügeln sind, wie sie es in viele seiner Gemälde geschafft haben. Auf der rechten Seite sehen wir dann einige weniger natürlich wirkende Konstruktionen, bei denen es sich vermutlich um die Spitzdächer mehrerer Gebäude handelt, die auf eine kleine Stadt oder sogar auf eine befestigte Struktur wie eine Burg hindeuten. Der Künstler beschäftigte sich viele Jahre mit Farbtheorien,

Fahren Sie nach München, um dieses Gemälde zusammen mit einer guten Auswahl anderer Arbeiten aus seiner umfangreichen und abwechslungsreichen Karriere persönlich zu sehen. Die deutsche Kunst war im frühen 20. Jahrhundert vielleicht am dominantesten, und Kandinsky war ein wichtiger Teil davon, obwohl er selbst Russe war.

Hier fühlte er sich wohl, seinen eigenen kreativen Kopf zu erweitern und konnte viele Jahre uneingeschränkt arbeiten. Leider änderte sich dies für die Deutschen in den 1940er Jahren, aber bald darauf kehrte die Nation zu derselben Atmosphäre der Innovation und des Experimentierens zurück.