Die Liebenden (Les Amants I)

Rene Magritte war ein einflussreicher surrealistischer Maler, der am 21. November 1898 in Belgien geboren wurde. Seine Gemälde sind bekannt für ihren zum Nachdenken anregenden Charakter, der durch die geschickte Verwendung normaler Objekte in fremden Umgebungen und Dimensionen erreicht wird.

Er hoffte, durch seine witzigen Bilder die voreingenommene Sicht des Betrachters auf die Realität, die er kennt, herauszufordern. Die vielen Kunstwerke, die er schuf, inspirierten viele Künstler der Pop-, Konzept- und minimalistischen Kunstszene. Er starb am 15. August 1967 (im Alter von 68 Jahren). Im Gegensatz zu den anderen Künstlern der surrealistischen Bewegung wie Max Ernstund Salvador Dali, der eher traumhafte als realistische Bilder malte, um Surrealismus zu erreichen, verwendete Magritte realistische Darstellungen, um sein Ziel zu erreichen. Er war ein führendes Mitglied der surrealistischen Bewegung im Jahr 1927, nachdem er sich entschieden hatte, nach Paris zu ziehen und sich mit Andre Breton, einem Mitglied der Bewegung, anzufreunden.

Er zog nach Paris, nachdem seine erste Kunstausstellung in Brüssel negative Rückmeldungen erhalten hatte, die ihn in einen depressiven Zustand versetzten. Magritte und Dali waren die einflussreichsten surrealistischen Künstler des 20. Jahrhunderts. Magrittes frühere Gemälde wurden von den Bewegungen des Futurismus, Kubismus und Impressionismus beeinflusst. Mit seiner Arbeit schlug er 1924 eine neue Richtung ein. Sein erstes surrealistisches Stück war The Lost Jockey, das 1926 fertiggestellt wurde. Einige der anderen Gemälde, für die er bekannt ist, umfassen The Treachery of Images, The Son of Man.

Les Amants I, auch bekannt als The Lovers, ist ein Gemälde des Künstlers Rene Magritte. Es war eines der Gemälde, die Magritte 1927-28 schuf. Es wurde angenommen, dass es 1928 fertiggestellt wurde, aber es war nicht datiert. Es zeigt zwei Figuren, deren Gesichter in weißes Tuch gehüllt sind. Zu den anderen Gemälden im Set gehören The Central Story, The Invention of Life und The Lovers II. Es wird derzeit in der Australian National Gallery zusammen mit dem sehr ähnlichen The Lovers II in einer Privatsammlung von Richard S. Zeisler in New York aufbewahrt. Im Gegensatz zu The Lovers I versucht das zweite Gemälde, das die beiden verhüllten Figuren darstellt, sich zu küssen.

Anfangs glaubte man, dass die Gemäldeserie von einem traumatischen Ereignis inspiriert war, das Magritte in seiner Jugend erlebt hatte. Seine Mutter beging Selbstmord, indem sie sich in einem Fluss ertränkte, und wurde mit ihrem Kleid gefunden, das ihr Gesicht verhüllte. Es wurde angenommen, dass Magritte anwesend war, als die Leiche aus dem Fluss Sambre geborgen wurde. Später stellte sich jedoch heraus, dass dies eine Geschichte war, die von einem ihrer damaligen Diener erfunden wurde. Als solches wird die Inspiration des Gemäldes Magrittes Vorstellungskraft zugeschrieben. Darüber hinaus war Magritte fasziniert von dem schattenhaften Helden in einem Roman aus dem Jahr 1913, bekannt als Fantomas, der später in einen Film umgewandelt wurde. Die Identität des Charakters wurde immer durch ein Tuch oder einen Strumpf verdeckt, der über seinen Kopf gezogen wurde.

Magritte gab nie seine wahre Inspiration für das Kunstwerk preis, da er glaubte, dass Erklärungen die persönliche Erfahrung des Betrachters mit seiner Arbeit beeinträchtigen würden. Sein Stil brach bewusst mit der Annahme, seine Bilder seien nur Ausdruck seiner eigenen Neurose oder persönlichen Fantasie. Jedes seiner Kunstwerke wurde berechnet, um eine dunkle Seite im Kopf des Betrachters freizuschalten. In The Lovers sind der Mann und die Frauen in einer liebevollen Geste zu sehen, als würden sie fotografiert. Der Hintergrund lässt den Betrachter glauben, dass sich das Paar an einem Urlaubsziel befindet, mit der scheinbaren Küste der Normandie im Rücken. Das Bild eines normalen Paares, das sich im Urlaub fotografieren lässt, wird durch das weiße Tuch über jedem Kopf komplett gebrochen. Es verändert das Bild zu einem der Erstickung, der Entfremdung und sogar des Todes.