Selbstporträt in einer Pelzmütze

Rembrandt van Rijn liebte es, sich für seine Selbstporträts schick zu machen und genoss die kreative Seite bei der Auswahl verschiedener Arrangements von Kleidungsstücken und Schmuck. In seinen Selbstporträts trug er verschiedene Hüte, in diesem Fall eine Filzmütze.

Er würde dies auch weiterführen, indem er sich als Figuren der klassischen Literatur ausgibt, um sich eine größere Vielfalt an Outfits zu ermöglichen. Diese würden zu seinen bekanntesten Werken gehören, wie zum Beispiel das Selbstbildnis des Apostels Paulusin dem er in einem relativ dezenten Stück ein einfaches Tuch über der Stirn trägt. In der hier gezeigten Radierung, die auf 1630 datiert ist, suchte er wahrscheinlich nach neuen Ideen, nachdem er in den letzten Jahren mehrere Porträts geschaffen hatte. Die Filzkappe wird stark hervorgehoben, wobei der hohe Hut einen guten Teil des vertikalen Raums dieser Radierung einnimmt. Es bedeckt auch sein lockiges Haar, sodass wir uns auf andere Teile seines Gesichts konzentrieren können, von denen wir sonst vielleicht abgelenkt worden wären. Sein eigenes Haar war oft so unordentlich, dass wir über die lockeren Pinselstriche staunen konnten, mit denen der Künstler es genau erfasste. Allerdings nahm er oft mehr Fall über seinen Schnurrbart, aber das ist hier vorhanden.

Normalerweise würde er das Licht von unserer rechten Seite einbringen, aber hier entscheidet er sich dafür, es von der linken Seite einzubringen, was einen kleinen Schatten auf der gegenüberliegenden Seite seines Gesichts hinterlässt. Die Radierungund der Druckprozess würde alles umkehren, also wäre es umgekehrt gewesen, als er die ursprüngliche Gravur konstruierte. Die Mütze selbst würde auch einen weiteren Schatten erzeugen, der seine gesamte Stirn bedeckte, was seinen dunklen, durchdringenden Augen eine erhöhte Bedeutung verleiht. Seine Nase war natürlich hervorstehend, aber nicht die ideale Form zum Modellieren, aber das war Rembrandt, der er selbst war, und er kümmerte sich nicht um gesellschaftliche Normen. Er signierte diese Radierung in der oberen linken Ecke, nachdem er seine Signatur einige Jahre zuvor gekürzt hatte. Der hier gefundene Druck sieht trotz der Jahre, die seit dem frühen 17. Jahrhundert vergangen sind, in ziemlich gutem Zustand aus, aber es ist wahrscheinlich, dass andere Versionen des Drucks anderswo existieren. Individuelle Druckekönnen mehrere tausend Pfund einbringen, sind aber weitaus erschwinglicher als seine originalen Ölgemälde .

Rembrandt mochte dieses besondere Kunstwerk eindeutig, weil die Kappe im 17. Jahrhundert in vielen anderen Selbstporträts wieder auftauchte. Er liebte die Fähigkeit, ohne Planung oder Absicht zu arbeiten, und er konnte das ganze Jahr über von seinem Studio aus mit Selbstporträts arbeiten. Seine aufwändigeren Gemälde brauchten Monate, wenn nicht Jahre der Vorbereitung und konnten in manchen Fällen nach einer gewissen Zeit, wenn die Inspiration zu versiegen begann, zu einer Belastung werden. Diese Radierungen waren schnell und angenehm, konnten aber auch zusätzliche Mittel für seinen teuren Lebensstil einbringen. Sie halfen auch seiner eigenen persönlichen Marke und machten ihn zu einer Art künstlerischer Berühmtheit, zumindest in den großen niederländischen Städten dieser Zeit. Niemand hat jemals wirklich Einfluss auf das niederländische Leben genommenganz ähnlich wie Rembrandt, obwohl sie so viele künstlerische Stars hervorgebracht haben.