Ruhe auf der Flucht nach Ägypten

Dieser Druck einer Radierung von Rembrandt stammt vermutlich aus dem Jahr 1626, eine der Kopien befindet sich heute in der Sammlung des British Museum, London, UK.

Diese Institution hat es geschafft, eine gute Anzahl von Originaldrucken aus der Karriere dieses Künstlers zu erwerben, und viele stammen aus derselben Zeit Mitte bis Ende der 1620er Jahre, als Rembrandt viel Zeit damit verbrachte, sein Verständnis dieser künstlerischen Disziplin zu perfektionieren. Der Prozess, eine Zeichnung oder ein anderes Kunstwerk in eine druckfähige Form zu bringen, war ihm anfangs sehr fremd, aber mit Hilfe fachmännischer Beratung beherrschte er bald die Grundlagen. Es dauerte nicht lange, bis er seine eigenen kreativen Ideen in den Prozess einbrachte und ein System schmiedete, das ihm sehr eigen war. Interessanterweise vermied er es, Informationen über seinen Ätzprozess preiszugeben, als er selbstbewusster wurde und vermeiden wollte, dass andere seine eigenen Entdeckungen nutzen.

Diese Komposition bietet einen Blick durch dichte Wälder, wobei die Heilige Familie Christus füttert. Sie sind um einen markanten Baum zentriert, in dessen Hintergrund ein Turm emporragt. Die umliegenden Bäume helfen dabei, die Figuren zentral einzurahmen. Einige Details sind schwer zu erkennen, weil die Drucke nicht mehr so klar sind wie früher, aber der Künstler perfektionierte seine Methoden zu dieser Zeit noch. Wir wissen, dass Maria das Baby in ihren Armen hält, die Beine auf ihrem Schoß. Sie hält ihm einen Löffel mit Essen hin, während Joseph zusieht, wie er das Feuer für das Abendessen vorbereitet. Um sie herum befinden sich weitere Elemente, die Hinweise auf seinen eigenen Beruf als Zimmermann geben, und dahinter sitzt ein Tier, mit dem sie ihre Habseligkeiten transportieren würden.

Der hier gezeigte Druck ist etwa 20 cm hoch und 16 cm breit, was genau das ist, was man von einem einzelnen Papierkunstwerk erwarten würde. Rembrandt entwickelte seine Techniken im Laufe der Zeit und produzierte auch verschiedene Sätze von Drucken aus demselben Design, wobei er es oft hier und da anpasste, um das endgültige Aussehen zu perfektionieren. Er würde dann jeden Satz je nach Iteration beschriften, damit man die Änderungen verstehen kann, die er durch Vergleichen der verschiedenen Versionen vorgenommen hat. Radierungen wurden zum Hauptweg, auf dem dieser Künstler zu seinen Lebzeiten berühmt wurde, und trugen massiv dazu bei, seine Karriere über weitere Grenzen hinweg voranzutreiben, als dies mit seinen traditionelleren Ölgemälden möglich wäre.