von Amazon
* Als Amazon-Partner und Partner von Google Adsense und Ezoic verdiene ich an qualifizierten Käufen.
Diese mythologische Szene von Rembrandt van Rijn wurde 1635 fertiggestellt und befindet sich heute in der Gemäldegalerie in Dresden, Deutschland
Die Verwendung des Caravaggio-ähnlichen Hell-Dunkels durch Rembrandt ist in diesem Gemälde am deutlichsten, wobei Ganymed in Licht getaucht ist, um seine Bedeutung in dieser Szene zu verdeutlichen. Sie werden eine ähnliche Technik in seinem Danae gesehen haben , einem weiteren Kunstwerk mit mythologischen Themen.
Diese erschreckende, brutale Szene nutzt Rembrandts Fähigkeit, einen außergewöhnlichen Realismus in seiner Arbeit zu erreichen, eine Entwicklung gegenüber den früheren Renaissance-Künstlern. Dieses Gemälde wurde ebenfalls auf einer riesigen Leinwand produziert, was es dem Künstler ermöglichte, den Schlüsselfiguren dieser Komposition endlose Details hinzuzufügen. Im Laufe seiner Karriere mussten die Zuschauer weiter zurücktreten, da seine Arbeiten nicht mehr aus der Nähe betrachtet werden sollten.
Diese Entführung wurde von vielen Künstlern in der Renaissance festgehalten, die alle eine etwas andere Perspektive auf die Geschichte bieten, wie Jupiter sich in einen Adler verwandeln würde, um den jungen Mann zum Olymp zu tragen, wo er als Diener eingesetzt würde. Die Variationen mit Rembrandts Werk können einen späteren Moment darstellen, in dem der Adler tatsächlich mit seinem wertvollen Gut in seinen Klauen nach Hause geflogen ist.
Rembrandt fertigte eine Studienzeichnung für dieses Kunstwerk an, obwohl die Figuren am unteren Rand es nicht in dieses endgültige Öl auf Leinwand schaffen würden. Es war eindeutig eine schnelle Skizze, nur um ein grobes Layout für die Komposition auszuarbeiten, mit sehr wenigen hinzugefügten Details.