Rechts zwei Studien einer schwebenden drapierten Figur

Zwei Studien einer schwebenden, drapierten Figur rechts Gustav Klimt übte seine Kunstfertigkeit kontinuierlich in seinen Skizzenbüchern aus, die heute einige der wichtigsten Zeichnungen des Künstlers beherbergen.

Die Skizze der beiden Körper zeigt den Versuch des Künstlers, eine horizontale Form darzustellen, die in sein Werk integriert werden soll. Obwohl die Geschichte hinter der Skizze unbekannt ist, waren Klimts Skizzenbücher, ähnlich wie bei den anderen Arbeiten des Künstlers, die Grundlage für ihn, um seine Technik zu üben. Die leichte Bleistiftskizze auf Papier manifestiert die beiden Körper seitlich, indem sie ihre Arme verwenden, um Form hinzuzufügen. Die Skizze scheint dieselbe Person zu zeigen, jedoch in zwei verschiedenen Positionen.

In der oberen liegt die Person seitlich mit ausgestreckten Händen zur anderen Seite, während sich eine auf der anderen kräuselt. Die Skizze wird schnell illustriert, um einen Einblick in die Form zu geben, die der Künstler zeigen wollte. Die Muse ist in einen tiefen Stoffstreifen gekleidet, der ihre Silhouette bedeckt. Die weichen linearen Linien in der gesamten Zeichnung verleihen der Kleidung, mit der sie bedeckt sind, Textur und Form, auch wenn die schnelle Skizze genau das ist, eine Skizze. Klimt erkannte die Schönheit seiner Arbeit sehr und unterschrieb sanft seine Initialen sogar auf einer Skizze, die er Dutzende von Tagen zeichnete. Die Abbildung unten zeigt dasselbe Modell, jedoch in einer anderen Position.

Sie neigen ihren Körper in einem Bogen, während sie auf dem Rücken liegen. Eine Hand wird sanft über ihre Rippen gelegt, während die andere Hand sanft kräuselnd zu ihrem Kopf schwebt. Basierend auf den Haaren des Modells scheint das Kunstwerk neben Klimts allgemeinem weiblichen Stil eine Frau darzustellen. Es ist nicht bekannt, ob das Modell zu dieser Zeit tatsächlich anwesend war und als Muse für den Künstler auftrat, oder ob sie einen Einblick in die breite Vorstellungskraft des Künstlers gab. Diese beiden Figuren zeigen eine mühelose Schönheit der weichen Zeichnung, während sie gleichzeitig als Platz für die anderen meisterhaften Gemälde des Künstlers dienen. Diese Skizzen bilden im Wesentlichen die Grundlage von Klimts berühmten Kunstwerken, denn ohne diese Sammlung von Skizzenbüchern zur Präsentation von Ideen wäre der Künstler niemals in der Lage gewesen, seine Ideen zu formulieren.

Gustav Klimt war damit beschäftigt, den weiblichen Körper in all seinen magischen Formen zu malen. Über 4.000 von Klimts Skizzen wurden aus seiner Sammlung von Skizzenbüchern und Ateliers beschlagnahmt, die endlose Stile und Ideen veranschaulichen, hauptsächlich von Frauen. Der Künstler war fasziniert vom weiblichen Körper und zeigte ihn in all seiner Pracht und Lust. Die Kurven einer Frau fließen viel sanfter durch die Leinwand als die Männlichkeit von Männern. Klimts Werk war von dieser natürlichen Anziehungskraft des weiblichen Körpers erfasst, der durch das berühmteste Werk des Künstlers blendete. Der Künstler stellte die Haare von Frauen in seinen Arbeiten oft als unglaublich lang dar und zeigte dem gemeinsamen Merkmal eine mysteriöse Weiblichkeit.

Das lange Haar symbolisiert eine mystische Herangehensweise an seine Arbeit, die über die Leinwand schwankt und Leben und Form verleiht. Während der gesamten Arbeit des Künstlers näherte er sich oft der Darstellung des weiblichen Körpers als unschuldige, anmutige Form. Seine Arbeit wurde damals jedoch stark kritisiert, da sie in Kombination mit diesen mystischen Elementen als provokativ und pornografisch erschien, da sie die Arbeit in perverser Form manipulierten. Der Künstler gab seinen Stil nicht auf und präsentierte weiterhin den nackten weiblichen Körper in mehreren Medien.

Gustav Klimt hatte das meisterhafte Kunstwerk Goldfisch gemalt, das nackte rothaarige Frauen zeigte, die unter Wasser ineinander blühten, während sich ihre Haare mit einem Goldfisch verflochten. Dieses Gemälde war für Klimts Kritiker gedacht, die sein Werk in provokativer Form kritisierten. Der Künstler hatte einige erotische Skizzen in seiner Sammlung von Zeichnungen kurz illustriert und Farbstifte hinzugefügt, um die Stücke hervorzuheben, hatte die Arbeiten jedoch nie auf Leinwand ausgestellt. Ohne den plötzlichen Tod und die hohe Kritik des Künstlers hätte er seine Arbeit vielleicht entwickelt, um diese inneren Wünsche zu veranschaulichen.