Zitate

Die emotionsgeladenen Gemälde von Francisco de Goya, insbesondere seine vielschichtigen Selbstporträts, sorgen für großes Interesse an der Persönlichkeit des Künstlers. Hier skizzieren wir eine Reihe direkter Zitate aus seiner Lebenszeit und untersuchen, wie andere seine Arbeit und sein Vermächtnis sehen.

Berühmte Zitate von Francisco de Goya

Die von der Vernunft aufgegebene Fantasie bringt unmögliche Monster hervor; mit ihr vereint ist sie die mutter der künste und der ursprung der wunder.

Ich fange an, mächtigere Feinde zu haben und auch mehr Neider.

Ich bin gerade aus Arenas zurückgekehrt und fühle mich sehr müde. Seine Exzellenz überhäufte mich mit tausend Ehren; Ich habe sein Porträt und das seiner Frau und seines Jungen und Mädchens mit unerwartetem Erfolg gemalt, denn andere Künstler waren zuvor dort gewesen und hatten keinen Erfolg.

Ich habe drei Meister gehabt; Natur, Velazquez und Rembrandt.

Ich habe mich jetzt auf höchst beneidenswerte Weise etabliert. Wer etwas von mir verlangt, muss mich aufsuchen – ich bleibe abseits. Ich arbeite für niemanden, es sei denn, er ist eine hochrangige Persönlichkeit oder ein Freund.

In der Kunst braucht es keine Farbe; Ich sehe nur Licht und Schatten. Gib mir einen Buntstift, und ich male dein Porträt.

Ich werde einen Beweis liefern, um mit Fakten zu demonstrieren, dass es keine Regeln in der Malerei gibt und dass Unterdrückung oder sklavische Verpflichtung, alle zu studieren oder denselben Weg zu gehen, ein großes Hindernis für die jungen Menschen sind, die sich zu dieser sehr schwierigen Kunst bekennen.

Meine Arbeit ist sehr einfach. Meine Kunst offenbart Idealismus und Wahrheit.

Die Malerei (wie die Poesie) wählt aus Universalien das Passendste aus. Es vereint in einem einzigen imaginären Wesen Umstände und Eigenschaften, die in der Natur bei vielen verschiedenen Personen vorkommen.

Das Ziel meiner Arbeit ist es, die Aktualität der Ereignisse zu berichten.

Bei all meiner Arbeit habe ich mit meinen Anteilen an der Bank und der Akademie nicht mehr als zwölf- oder dreizehntausend Reales im Jahr und bin damit so zufrieden wie der glücklichste Mensch auf Erden.

Zitate berühmter Künstler und Kunsthistoriker über Francisco de Goya

Im Laufe seiner langen Karriere bewegte sich Goya in seinen Gemälden, Zeichnungen, Radierungen und Fresken von fröhlich und unbeschwert zu tief pessimistisch und forschend.

Das Metropolitan Museum of Art

Goyas formelle Porträts des spanischen Hofes sind in einem verschwenderischen virtuosen Stil gemalt und heben den Reichtum und die Macht des königlichen Haushalts hervor. Auf der anderen Seite wurden die Werke als verschleierte, sogar schlaue Kritik an den ineffektiven Herrschern und ihrem Kreis gesehen.

TheArtStory.org

Goya war der führende spanische Maler und Radierer des späten 18. Jahrhunderts und Hofmaler von Karl III., Karl IV. und Ferdinand VII. von Spanien. Seine Arbeit reicht vom Rokoko-Stil seiner frühen Gobelin-Karikaturen für die königlichen Gobelin-Werke über die düstere Romantik, in der er die Gräueltaten der Halbinselkriege aufzeichnete, bis hin zu den „schwarzen“ Gemälden, mit denen er sein eigenes Haus schmückte. Neben Porträts, Fresken und Tapisserie-Karikaturen war er bekannt für kleine Gemälde mit theatralischen Motiven, wie El Hechizado por Fuerza der Galerie.

Die National Gallery, London, Großbritannien

Goya war zu seinen Lebzeiten ungeheuer erfolgreich und wird oft sowohl als der letzte der Alten Meister als auch als der erste der Modernen bezeichnet. Er war auch einer der großen Porträtmaler seiner Zeit.

Wikipedia

Goyas späte Gemälde gehören zu den dunkelsten und mysteriösesten seiner Schöpfungen. Seine Serie von 14 Gemälden aus seinem Bauernhaus am Stadtrand von Madrid (die sogenannten "Schwarzen Gemälde") enthalten Bilder von Gewalt, Verzweiflung, Bösem und Sehnsucht. Sie sind die pessimistischen Äußerungen eines alternden, gehörlosen Künstlers, der von der Gesellschaft desillusioniert war und mit seiner eigenen geistigen Gesundheit kämpfte. Ihre Erforschung der dunklen Kräfte, die in seinem eigenen Unterbewusstsein wirken, lässt die Kunst der Expressionisten und Surrealisten im 20. Jahrhundert erahnen.

TheArtStory.org

Die Radierungsserie The Disasters of War (1810–14) dokumentiert die Schrecken der napoleonischen Invasion. Zu seinen Meisterwerken in der Malerei gehören The Naked Maja, The Clothed Maja (ca. 1800–05) und The 3rd of May 1808: The Execution of the Defenders of Madrid (1814).

Britannica

Der heidnische Gott mit den Augen eines Glotzkopfs labt sich an dem kopflosen Kadaver seines eigenen Sohnes. Ein humanoider Ziegenbock in einer mönchischen Soutane blökt eine satanische Predigt vor einer keuchenden Versammlung von Hexen. Ein verzweifelt ausdrucksstarker kleiner Hund scheint um Rettung zu flehen, bis zum Hals in einem schlammfarbenen Sumpf unter einem düsteren, leeren Firmament aus negativem Raum versunken.

The Guardian, der Goyas schwarze Gemälde beschreibt