Ein Kampf an der Venta Nueva (A Fight at the Venta Nueva)

Hier finden wir einen heftigen Streit, der vor einer kleinen Bar ausbricht, die Goya als Neue Taverne oder Venta Nueva bezeichnet. Es wurde 1777 fertiggestellt und ist eines von vielen seiner Gemälde, die in der Sammlung des Museo del Prado in Madrid, Spanien, zu finden sind.

Der Künstler konzentriert sich auf eine Gegend Madrids, die damals voller unappetitlicher Gestalten war. Überall in der Szene herrscht Aktivität, was vielleicht auf einen Mangel an Anstand für die auf diesem Gemälde abgebildeten hindeutet. A Fight at the Venta Nueva war eines von zehn Entwürfen, die auf Wandteppiche übertragen und am selben Ort zusammengehängt werden sollten. Das Thema, das sie alle durchzieht, ist das Leben auf dem Land, und Goya vollendete sie ungefähr zur gleichen Zeit. Die anderen Werke sind ebenfalls in der Sammlung des Museo del Prado zu finden, nachdem sie ursprünglich im Königspalast in derselben Stadt ausgestellt wurden. Dies ermöglicht viel mehr Menschen, diese Kunstwerke zu sehen, als dies sonst der Fall gewesen wäre.

Der Stil dieses Stücks unterscheidet sich deutlich von der dunklen Periode von Goyas Karriere, und der hier zu findende Einfluss entspricht eher der klassischen italienischen Kunst. Er war im Laufe seiner Karriere ein äußerst vielseitiger Künstler, und dies wird manchmal von denen vergessen, die es vorziehen, sich nur auf seine berühmtesten Kunstwerke zu konzentrieren . Goya hätte in seinen frühen Jahren sicherlich alle möglichen Stilrichtungen studiert und wollte sich nicht länger als ein paar Jahre am Stück auf eine bestimmte Herangehensweise festlegen. Dies bedeutet auch, dass ein tiefes Verständnis der Karriere des Künstlers wesentlich ist, um diese Qualitäten der Vielseitigkeit zu erkennen, da die meisten dieser alternativen Werke, die technisch immer noch beeindruckend bleiben, überhaupt nicht bewusst sind.

Die Szene in A Fight at the Venta Nueva zeigt neben einer Reihe von Details eine Reihe von Grappling-Gruppen. Ein kahler Baum ragt senkrecht nach oben, um der Komposition mehr Ausgewogenheit zu verleihen, während die sehr bedeutende Taverne auf der rechten Seite platziert ist, mit einem dekorativen Hauch von Architektur sowie der Einbeziehung mehrerer Handwerker, die versuchen, ihrem täglichen Leben in Ruhe nachzugehen. Diese Arten von Szenen finden sich in den Karrieren anderer berühmter Künstler, und vielleicht lässt sich der offensichtlichste Vergleich mit den satirischen Drucken von William Hogarth ziehen, der uns Werke wie Beer Street und Gin Lane schenkte , die Schwesterstücke waren, die die verglichenen Auswirkungen verschiedener alkoholischer Getränke auf die Gesellschaft.