Melancholy (Melancholie)

In Melancholy (Melancholie) wird ein junger Mann porträtiert, der lustlos über einen von Felsen übersäten Strand und über das träge Wasser einer einsamen Bucht starrt.

Zuerst scheint er allein zu sein, aber in der Ferne, als er über einen kleinen Steg zu einem festgemachten Schlauchboot geht, erscheinen drei Gestalten: ein Mann und eine Frau, die sich miteinander zu unterhalten scheinen, und eine andere Gestalt dahinter, die die Ruder trägt seine Schulter.

Aufgrund der aufgeladenen psychologischen Natur des Bildes, die durch die kühne Verwendung von Farben angedeutet wird, ist es leicht vorstellbar, dass die fernen Figuren Projektionen auf die mentale Landschaft des Dargestellten sind, Phantasmen, die durch die gequälten Reflexionen heraufbeschworen werden, die den Geist des melancholischen jungen Mannes verfolgen.

Sind dies die Erinnerungen an seine gescheiterte Zuneigung, über die er so eifrig grübelt, die durch die Stärke seiner Besessenheit seiner Wahrnehmung greifbar gemacht werden? Die dunklen Grenzen und Formen, die sich wie Öl und Wasser aneinander drängen und sich nicht vermischen, scheinen den Menschen vom Gegenstand seiner Grübelei abzuschotten und ihn in einem Gefängnis zu halten, das, vielleicht wie die Geisterbesuche, nur ist ein Produkt seiner eigenen Impotenz.

Edvard Munch (1863-1944) war ein äußerst origineller norwegischer Künstler, dessen expressionistische, wirbelnde Kompositionen eine hoch aufgeladene emotionale Atmosphäre vermitteln und oft den psychologischen Zustand seiner Motive durch eine starke Kombination aus Farbe und rhythmischer Linie darstellen. Er war mit der symbolistischen Bewegung verbunden, die gegen Ende des 19. Jahrhunderts in ganz Europa auftrat und häufig Elemente der Mythologie und des Irrationalen als Themen verwendete.

Munch schöpfte für die Themen, die er auswählte, weniger aus der Literatur als aus einer persönlichen Quelle privater Angst, und dies, zusammen mit seiner geografischen Isolation, hielt ihn als entfernten Mitarbeiter der Bewegung. Sein tragisches frühes Leben, das den Tod seiner Mutter und seiner Schwester mit sich brachte, gilt als Nahrung für seine künstlerischen Anliegen und als Anheizer der psychischen Schwächung, die sein Leben plagte; Viele seiner Arbeiten schildern die Krise seines eigenen existentiellen Dramas.

Dieses Werk Melancholy (Melancholie) konzentriert sich jedoch vordergründig auf das seelische Trauma seines Freundes Jappe Nilssen, eines Schriftstellers, der unter den Folgen einer unglücklichen Liebesaffäre litt. Wie es der Fall war, als er eine Idee hatte, die ihn verzehrte, produzierte Munch zwischen 1891 und 1893 viele Variationen dieses Bildes, sowohl in Öl als auch als Holzschnitt. Melancholie war auch ein Thema, das viele Jahrhunderte zuvor von Albrecht Dürer erfasst wurde.