Meeting

Edvard Munch war und ist ein gefeierter Künstler. Mit einer Kombination aus technischem Können, Kreativität und Expressionismus schuf er zutiefst inspirierende Kunstwerke.

Meeting, 1921 ist eines seiner beeindruckenden Öl- und Leinwandbilder. Er verwendet eine beeindruckende Auswahl an Farbschemata, um seine Kunst hervorzuheben. Das Bild hat mehrere Farben. Die sichtbarsten sind Gelb, Grün, Schwarz, Blau und einige Spuren von Rot. Es gibt eine Gruppe von Menschen, sechs sichtbare Köpfe, die scheinbar auf ein weißes Ding starren. Dieses Ding hat eine senfgelbe Spitze und eine grüne Falte, die in vertikaler Richtung verläuft.

An den Seiten sind zwei riesige Felsen sichtbar, die den Händen einer Person ähneln. In der Mitte befinden sich gelbe und grüne Objekte. Auf der Rückseite des Gemäldes sind einige Vögel zu sehen, die an einigen gelben Objekten hängen; die scheinbar gemalten Vögel sind bunt. Der Hintergrund dieses Gemäldes ist hellviolett, blau und mit einigen Spuren von Braun.

In diesem Gemälde verwendet er den Stil des künstlerischen Expressionismus, indem er subjektive Emotionen und Reaktionen auf die Ereignisse in ihm verwendet. Während dieser Zeit hatte Edvard eine schwere Zeit, da er mit Alkoholismus, Alkoholexzessen, Schlägereien und Selbstmordgedanken zu kämpfen hatte. Die meisten Leute dachten, er sei am Rande des Wahnsinns. Mit der Zeit stand er wieder auf und begann, sich um sich selbst zu kümmern.

Er stellte seine Ernährung um und stabilisierte seine Persönlichkeit. In dieser Zeit malte er Meeting. Rückblickend auf seine Kindheit hatte der Künstler eine harte Kindheit, in der er aufgrund von Winterkrankheiten der Schule fernblieb. Als solcher hatte er viel Zeit, um seine Zeichnung zu perfektionieren. Sein unruhiges Leben war ein großer Beitrag zur Malerei und Kunst. Er hörte auf zu zeichnen und mit Wasserfarben zu tupfen und wechselte in seinen Teenagerjahren zur Malerei mit Öl und Leinwand.

Er ließ sich von ikonischen expressionistischen Künstlern wie Paul Gauguin, Vincent van Gogh und Henri de Toulouse Lautrec für seine Malerei inspirieren. Seine frühen Gemälde stießen auf viele negative Meinungen, und sein Vater tadelte ihn mehrfach. Sein Vater sorgte jedoch weiterhin für seinen Lebensunterhalt. Einmal zerstörte er eine von Munchs Aktkunst. Er ist für dieses Gemälde und viele andere wie Ashes, Madonna, Self-Portrait with Burning Cigarette und Death in the Sickroom bekannt.

Im Jahr 2001 wurde ihm die Ehre zuteil, sein Gesicht auf der norwegischen 1000-Kronen-Vorderseite zu haben. Auf der Rückseite befindet sich eines seiner bekannten Werke, The Sun. Er schätzte seine Bilder und weigerte sich, sie zu verkaufen; er nannte sie seine Kinder. Dies zeigt nur, wie sehr er die Malerei liebte.