Heiliger Georg

Donatellos Orsanmichele, die zweite von vierzehn Statuen der Beschützer der Künste von Florenz, ist nicht nur ein Schatz, sondern auch ein Juwel, das im Laufe der Jahre in der Kunst von Bedeutung war.

Zu sagen, dass diese Statue ein Meisterwerk ist, wäre eine Untertreibung, da verschiedene Kunstexperten das Meisterwerk seit seiner Fertigstellung gelobt haben. Um 1413 beauftragt, die Marmorskulptur zu schaffen, schnitzte Donatello die Statue wunderschön und sie wurde neben dem Heiligen Markus in einer Nische der Kirche in Orsanmichele aufgestellt. St. George ist vielleicht das berühmteste aller Stücke Donatellos. Dies liegt an seinem Design, seiner Bedeutung in der Geschichte der Italiener und seiner jugendlichen Note.

Donatello der Bildhauer

Donatello war geschickt und konnte Emotionen, Gefühle und Stimmungen in seiner Kunst leicht ausdrücken. Alle seine Skulpturen erzählen eine Geschichte. Der 1386 als Donato di Niccolò di Betto Bardi geborene italienische Bildhauer hat über zehn berühmte Kunstwerke zu seinem Namen. Zu seinen weiteren Werken zählen „Prophet Habakuk“, „ Jungfrau und Kind mit vier Engeln“ , „Das Fest des Herodes“ und „Magdalene Penitent“ . Saint George von Donatello hat eine Höhe von 209 cm. Die Arbeiten des Bildhauers führten zu seinem Ruhm und seine Verbindungen zur Familie de Medicis wurden enger. Er lebte vom Schnitzen von Skulpturen nach Lust und Laune von Cosimo, dem Patriarchen der Familie. Donatello arbeitete bis zu seinem Tod im Jahr 1446 weiter an seiner Kunst.

Die Statue des Heiligen Georg

Die Statue hat robuste Merkmale, die die Männlichkeit und die starken Elemente in der Skulptur zeigen. Die jugendliche Natur der Ikone macht sie zu einem interessanten Stück, da sie ein exquisites Attribut aufweist. Die Statue wurde zu Ehren der klassischen Helden der Antike geschaffen. Seine Pose ist fesselnd. Saint George von Donatello vermittelt den Eindruck, dass jemand über sich selbst nachdenkt oder einen Moment der Reflexion hat. Man kann den unsicheren Ausdruck im Gesicht erkennen, da es unruhig aussieht. Sein allgemeines Aussehen erzählt von einem Mann, der unabhängig von der Situation unerschütterlich und mutig ist.

Die Statue ist eine Mischung aus bronzefarbenem Stoff, Leder, Metall, Haar und Fleisch. Wenn man es betrachtet, hat man den Eindruck, verschiedene Teile mit echtem Metall, Fleisch, Haaren, Stoff und Leder zu sehen, nicht nur Bronzeputz. Donatello war ein Genie, da er sah, dass Marmor oder Bronze, um die Haare zu schnitzen, die Haare echt erscheinen lassen würden. Der italienische Kreative hat den heiligen Georg so modelliert, wie er angeblich kurz vor seiner Begegnung mit dem Drachen und seiner Tötung gewesen sein soll. Die Pose hat in der Vergangenheit zu Debatten und Diskussionen geführt, da einige Wissenschaftler denken, dass das Gesicht der Statue selbstbewusst und unerschrocken aussieht. Sein linker Arm ist teilweise eingerollt, um auf der Spitze des Schildes vor ihm zu liegen.

Für seine Kleidung trägt Donatello einen Tellerrock, ein Paar Stiefel, eine Brustbedeckung, einen Umhang und ein Paar Handschuhe. Seine Kleidung ist ziemlich faszinierend, wenn man bedenkt, dass er kurz davor war, sich dem Drachen zu stellen. Wenn Sie genau hinsehen, werden Sie feststellen, dass er etwas an seiner rechten Hand zu halten scheint. Man kann spekulieren, dass es sich um eine Lanze zwischen den Fingern handeln könnte. Man kann Lederriemen um die Schultern und Knie von Saint George erkennen. Diese Art von Kleidung könnte analysiert werden, um Rom zu huldigen.

Die Rezeption

Als talentierter Bildhauer erhielt Donatellos Arbeit Anerkennung und Applaus in ganz Italien. Saint George von Donatello war ein wunderschönes Stück, und deshalb verdiente es seinen Platz in der Orsanmichele-Kirche in Florenz. Die Massen liebten es, dass es dem römischen Heldentum Tribut zollte. Die Statue, die nicht aus teurer Bronze hergestellt wurde, hinderte niemanden daran, sie zu lieben. Donatellos Fähigkeiten amüsierten alle, da man in seinem Werk Realismus spüren konnte. Die Florentiner hielten sich für die Erben der Göttinnen des Römischen Reiches und schätzten den Tribut, den die Statue brachte. Gildenmitglieder und alle anwesenden Bürger schätzten die Statue.

Lob von Kunstexperten

Im 16. Jahrhundert schrieb Giorgio Vasari, ein italienischer Maler, Folgendes über den Heiligen Georg von Donatello; In dem Stein scheint sich das Leben selbst zu regen. Und sicherlich haben keine modernen Statuen die Lebhaftigkeit und den Geist, die Natur und Kunst durch die Hand von Donatello in diesem Marmor hervorgebracht haben. Ein weiteres denkwürdiges Zitat stammt von Francesco Bocchi aus dem 16. Jahrhundert. Die Beine bewegen sich, die Arme sind bereit, der Kopf wach, und die ganze Figur handelt; kraft des Charakters, der Art und Form der Handlung präsentieren wir unseren Augen eine tapfere, unbesiegbare und großmütige Seele.

Beeinflussen

In seinem fantasievollen Geist schuf Donatello ein Kunstwerk, das die Kunst seiner Kollegen in Florenz nachhaltig beeinflusste. Das jugendliche Aussehen machte einen hervorragenden Eindruck, dass jedes Gemälde, das einem Heiligen oder jungen Krieger gewidmet war, eine gewisse Erinnerung an den Heiligen Georg hatte. Bei der Erstellung des Freskos von Pippo Spano aus Legnaia bezog sich Andrea del Castagno, ein weiterer italienischer Maler, auf den heiligen Georg von Donatello, um sich inspirieren und leiten zu lassen. Pippo Spano von Legnaia war ein Militärkommandant aus Florenz, der als Verkörperung von Furchtlosigkeit und Kühnheit galt. Mantegnas Eremitani-Fresko ist fast eine Nachbildung von Donatellos St. George. Es ist beeindruckend, wie viele Künstler Donatellos Arbeit bewunderten, dass sie seine Idee bei der Erstellung ihrer individuellen Stücke immer wieder kopierten. Die von Brunelleschi zwischen 1425 und 1430 angefertigte Marmorkopie des Kopfes im Cortile des Palazzo Quaratesi ist ein weiterer Beweis dafür, dass der heilige Georg von Donatello mehr als nur eine Statue war.

An verschiedenen Tagen im Jahr wurden Feierlichkeiten zum Heiligen Georg abgehalten, und das Statut soll der Schutzpatron der Waffenkammer sein. Humanistische Theorien und antike Kunst sind einige der Dinge, die Donatello beeinflusst haben. Der italienische Renaissance-Bildhauer wird immer für Saint George in Erinnerung bleiben, da er die Kunst in Florenz, Italien, während der frühen Renaissance revolutionierte. Saint George von Donatello befindet sich derzeit im Bargello Museum in Florenz. Donatello war in der Tat eine Ikone.