Atys

Der Amor Atys ist vielleicht Donatellos rätselhaftestes und schwerfälligstes Werk. Das liegt vor allem daran, dass so wenig über ihre Entstehung bekannt ist.

Diese kleine, aber schön geformte Statue eines lachenden Jünglings aus Bronze mit einer Höhe von 104 cm soll um 1440 entstanden sein. Als es in den 1770er Jahren von Pietro Bono Doni von den Uffizien erworben wurde, war es einfach als „Antikes Idol“ bekannt und wurde Donatello im 16. Jahrhundert vom renommierten Künstler und Historiker Vasari zugeschrieben. Heute ist es als Amor Atys bekannt und befindet sich im Museo Nazionale del Bargello in Florenz.

Ein privater Auftrag?

Da es keine eindeutigen Aufzeichnungen über den ursprünglichen Auftrag für das Werk gibt, wurde im Laufe der Jahrhunderte viel über die Herkunft der Skulptur spekuliert. Obwohl die Amor Atys von Pietro Bono Doni, dessen Familie die Skulptur seit vielen Jahren besaß, an die Uffizien verkauft wurde, steht fest, dass sie sie ursprünglich nicht in Auftrag gegeben hatten. Das Familienvermögen entstand im 16. Jahrhundert nach dem Tod von Donatello, sodass sie es sich zum Zeitpunkt seiner Entstehung nicht leisten konnten. Die heidnische Natur und Ikonographie des Themas veranlassten viele Historiker zu der Annahme, dass es von einem von Donatellos Kreis humanistischer Freunde in Auftrag gegeben wurde. Dies ist die am weitesten verbreitete Theorie, da die Humanisten als große Mäzene der Künste bekannt waren, insbesondere der Kunst, die auf klassischen Altertümern basierte.

Symbolismus

Der Mangel an historischen Beweisen für die Ursprünge des Amor Atys hat dazu geführt, dass noch weiter untersucht wurde, was die Statue tatsächlich symbolisiert. Als es zum ersten Mal im Inventar der Familie Doni aufgeführt wurde, wurde es als "Luzifer" bezeichnet, was jedoch nach langem Überlegen für unwahrscheinlich erklärt wurde. Später informierte das Datum des Werks den allgemeinen Konsens darüber, dass es in der Antike von Donatello inspiriert wurde und tatsächlich eine klassische Ikone darstellen muss. Die Skulptur selbst bietet viele Hinweise darauf, wer der fröhliche Jüngling sein könnte. Tanzend, mit erhobenen Armen, hat der Junge eine heidnische und sorglose Haltung. Er hat geflügelte Füße, was die Gelehrten zunächst zu der Annahme veranlasste, dass er Eros oder Amor sein könnte.

Da er jedoch sein Gesäß und seine Genitalien durch offene und weite Hosen zeigt, könnte er auch Attis sein, der schöne junge Hirte, der sich in einem Akt des herbeigeführten Wahnsinns kastriert hat. Andere Hinweise sind ein Schwanz, der auf Pan oder einen Faun oder Satyr hindeuten könnte, Merkurs geflügelte Sandalen und ein Gürtel mit Mohnkapseln, die natürlich Hypnos symbolisieren könnten, die Personifizierung und Überbringer des Schlafes. Der wichtigste Hinweis war vielleicht das, was der Junge in der Hand hielt, aber wir werden es nie erfahren, da er seit 1677 verschollen ist. Nach all den Überlegungen einigten sich die Forscher auf den Namen, unter dem wir den Jungen heute kennen, Amor Attis . Dies scheint ein Kompromiss zwischen der sinnlichen und verbotenen Natur von Attis und all seiner freudigen Hingabe und den offensichtlichen und symbolischen Hinweisen auf Ero, den Gott der Liebe, zu sein.

Donatellos Einflüsse

Ungeachtet aller Spekulationen kann es wenig Zweifel geben, dass dies eines von Donatellos vollendetsten Werken ist. Die Bewegung und der Realismus des Werks, gepaart mit der Freude, die er zu vermitteln vermag, ziehen die Menschen noch heute, fast 600 später, zum Staunen. Donatello gilt seit langem als einer der sinnlichsten und kühnsten Bildhauer seiner Zeit, vielleicht aller Zeiten, und Amor Atys ist in der Tat ein wunderbares Beispiel für sein Können. Mit ziemlicher Sicherheit ist Ghibertis früher Einfluss in dieser Skulptur zu sehen, was sich in der realistischen und energischen Haltung des Jungen zeigt. Die schiere Freude und Emotion bei der Arbeit kommt jedoch eindeutig von Donatellos Individualität.

Als Künstler ließ sich Donatello stark von den Fähigkeiten seiner Mitmenschen inspirieren. Er bewunderte und absorbierte, aber er kopierte nie. Irgendwie gelang es ihm, das, was er sah, zu seinem eigenen zu machen; hat es besser gemacht. Giotto , ein Mann, der damals religiöse Kunst durch Realismus veränderte, hinterließ einen großen Eindruck auf Donatello und die Art und Weise, wie er seine Arbeit ausdrückte. Vielleicht haben die Arbeit von Giotto und sein revolutionärer Stil Donatello dazu inspiriert, Amor Atys zu etwas jenseits der Kunst zu erweitern; ins Leben. Obwohl diese Skulptur im Gegensatz zu David oder St. George nicht zu seinen bekanntesten Stücken gehört, zeichnet sie sich durch eine Freiheit und Verspieltheit aus. Es ist ein Hauch frischer Luft.