Zitate

Durers Karriere wurde im Vergleich zu den meisten in der Renaissance-Ära sehr detailliert dokumentiert.

Albrecht war ein selbstbewusster Mensch, der voll und ganz an das glaubte, was er tat, und dass er über die erforderlichen Fähigkeiten verfügte, um dies auf einem sehr hohen Niveau zu tun. Er war auch fest religiös und bezeichnete den Einfluss der Religion in seiner Arbeit oft als einen Schlüsseleinfluss.

Nachfolgend finden Sie seine zugeschriebenen Zitate:

Denn Gott gibt [einem Künstler] oft die Fähigkeit zu lernen und den Witz, etwas Gutes zu tun, der seinesgleichen sucht und dessen seinesgleichen seit vielen Jahren nicht mehr gesehen wurde und auch nicht bald wiederkommen wird.

Bei der Besprechung von Hieronymus Bosch, 1528

Ein Künstler mit Verständnis und Erfahrung kann mehr von seiner großen Kraft und Kunst in kleinen Dingen zeigen, die grob und grob gemacht sind, als manch anderer in einem großen Werk. Ein Mann kann oft an einem Tag etwas mit seiner Feder auf ein halbes Blatt Papier zeichnen ... und es wird voller Kunst und besser sein als das große Werk eines anderen, an dem er ein ganzes Jahr sorgfältig gearbeitet hat.

Und da die Geometrie die richtige Grundlage aller Malerei ist, habe ich mich entschlossen, ihre Grundlagen und Prinzipien allen kunstbegeisterten Jugendlichen beizubringen.

Kunst ist eingebettet in die Natur und wer sie herausholen kann, hat sie.

Als ich älter wurde, wurde mir klar, dass es viel besser ist, auf den echten Formen der Natur zu bestehen, denn Einfachheit ist der größte Schmuck der Kunst.

Aber ich werde das Wenige, das ich gelernt habe, in den Tag hinaustragen lassen, damit jemand, der besser ist als ich, die Wahrheit erraten und in seinem Werk meinen Irrtum beweisen und rügen kann. Darüber werde ich mich freuen, dass ich doch ein Mittel war, wodurch diese Wahrheit ans Licht gekommen ist.

Geometrie ist die Grundlage aller Malerei.

Hilf uns, deine Stimme zu erkennen, hilf uns, uns nicht vom Wahnsinn der Welt verführen zu lassen, damit wir niemals von dir abfallen, o Herr Jesus Christus.

Wer Maler werden möchte, muss dazu eine natürliche Hinwendung haben. Liebe und Freude daran sind besser von der Kunst der Malerei als Zwang.

Wer sich der Kunst widmet, vermeidet viel Übel, das sonst passiert, wenn man untätig ist.

Ich behaupte, dass die Vollkommenheit der Form und Schönheit in der Summe aller Menschen enthalten ist.

Liebe und Freude sind bessere Lehrmeister als Zwang.

Mein Vater hat sein ganzes Leben lang viel gelitten und mühsam geschuftet, denn er hatte keine anderen Mittel als den Ertrag seines Handels, um sich, seine Frau und seine Familie zu ernähren.

Die Natur hält das Schöne für den Künstler bereit, der die Einsicht hat, es zu extrahieren. So liegt Schönheit auch in bescheidenen, vielleicht hässlichen Dingen, und das Ideal, das die Natur umgeht oder verbessert, ist am Ende vielleicht nicht wirklich schön.

Kein einzelner Mensch kann als Vorbild für eine perfekte Figur genommen werden, denn kein Mensch lebt auf Erden, der mit der ganzen Schönheit ausgestattet ist.

Am 1. Mai des Jahres 1513 n. Chr. brachte der mächtige König von Portugal, Manuel von Lissabon, ein solches lebendes Tier namens Nashorn aus Indien mit . Dies ist eine genaue Darstellung. Es hat die Farbe einer gesprenkelten Schildkröte und ist fast vollständig mit dicken Schuppen bedeckt. Es ist so groß wie ein Elefant, hat aber kürzere Beine und ist fast unverwundbar. Es hat ein starkes, spitzes Horn an der Nasenspitze, das es an Steinen schärft. Es ist der Todfeind des Elefanten. Der Elefant hat Angst vor dem Nashorn, denn wenn sie sich begegnen, greift das Nashorn mit dem Kopf zwischen den Vorderbeinen an und reißt dem Elefanten den Bauch auf, gegen den sich der Elefant nicht wehren kann. Das Nashornist so gut bewaffnet, dass der Elefant ihm nichts anhaben kann. Man sagt, das Nashorn sei schnell, ungestüm und gerissen.

Ein gesundes Urteilsvermögen verabscheut nichts so sehr wie ein Bild, das ohne technisches Wissen, aber mit viel Sorgfalt und Sorgfalt erstellt wurde.

Sehen ist der edelste Sinn des Menschen.

Einfachheit ist der größte Schmuck der Kunst.

Manche denken, dass sie jeden kennen, aber sie kennen sich selbst nicht wirklich.

Der Künstler ist von Gott auserwählt, seine Gebote zu erfüllen und darf niemals von der öffentlichen Meinung überwältigt werden.

Die neue Kunst muss auf der Wissenschaft basieren – insbesondere auf der Mathematik als der exaktesten, logischsten und grafisch konstruktivsten aller Wissenschaften.

Es gibt keinen Menschen auf der Welt, der ein abschließendes Urteil darüber abgeben kann, was die schönste Form sein mag. Das weiß nur Gott.

Was Schönheit ist, weiß ich nicht, obgleich sie vielen Dingen anhaftet.

Warum hat Gott mir solch ein großartiges Talent gegeben? Es ist sowohl ein Fluch als auch ein großer Segen.

Zitate über Albrecht Dürer von Kunsthistorikern und Künstlerkollegen

Wenn man eine Arbeit auf Papier wie die Praying Hands betrachtet: Ist dieses Wunder an analytischer Beobachtung und unvergleichlich präziser Wiedergabe nicht viel zu ambitioniert für den Zweck, für den es geschaffen worden sein soll, nämlich als Vorstudie zu dienen? Und welchem Zweck, verbunden mit typischen Werkstattpraktiken, ist ein Werk wie der berühmte Junge Hase zuzuschreiben? Dürer war zwar nicht der erste Künstler nördlich der Alpen, der solche Studien anfertigte, aber seine Schöpfungen gehen in ihrer technischen, kompositorischen und künstlerischen Vollendung weit über die Tradition anderer ähnlich vorbildlicher Papierarbeiten des 15. Jahrhunderts hinaus erstreckt sich häufig sogar auf seine sorgfältig platzierte Monogramm-Signatur. Als „Meisterzeichnungen“ stehen Dürers Arbeiten auf Papier am Beginn der Autonomie der Zeichnung als Kunstform. Und es war mit dieser Absicht.

Pressemitteilung der Albertina, Wien zur Albrecht-Dürer-Ausstellung 2019-2020

Das Werk stellt ein Wunder der Beobachtung dar und ist zu ambitioniert, um nur eine Vorstudie zu sein... ...Dürer hat es als Meisterzeichnung geschaffen, um es den Besuchern in seiner Werkstatt zu zeigen, als Beispiel seines gottgegebenen Talents.

Christof Metzger über Betende Hände