Melencolia I

Melencolia I war ein Stich des erfahrenen deutschen Künstlers Albrecht Dürer, der sich selbst in vielen verschiedenen Kunstmedien hervorgetan hat.

Dürer war ein führendes Licht in der nördlichen Renaissance, wo Künstler aus Deutschland und den Niederlanden mit ihren eigenen beeindruckenden Innovationsgraden innerhalb der Mainstream-Künste mit den italienischen Renaissance-Speerspitzen konkurrierten. Viele der Kunstmedien und -techniken, an denen Albrecht Dürer beteiligt war, gehörten zu dieser Zeit nicht zum akzeptierten Kunstmainstream, aber er half, sie als wertvoll und wertvoll für die Akademiker zu fördern. Künstler wie Aquarelle und Landschaftsmalerei profitierten alle von ihrer Bekanntheit in Durers Karriere.

Sie können mehr Durer-Drucke findenhier. Melencolia I ist nach Ansicht einiger Autoren tatsächlich eine innere Widerspiegelung des Geistes des Künstlers Dürer, obwohl dies nur eine der vielen unterschiedlichen Ansichten ist, die in den letzten Jahren über Dürers klassischen Kupferstich geäußert wurden zu einem der am besten untersuchten und angesehensten Gravurdrucke aller Zeiten. Es ist außergewöhnlich beeindruckend zu sehen, dass ein Künstler, der sich bereits im 15. und 16. Jahrhundert einen Namen gemacht hat, immer noch eine so gut in Erinnerung gebliebene Karriere hat.

Dürers Stich stammt aus dem Jahr 1514 und misst 31 cm x 26 cm. Dürer fühlte sich in seiner Heimat Nürnberg wohl und sah wenig Grund, durch andere Städte oder Länder zu reisen, um seine künstlerische Entwicklung fortzusetzen. Dies steht in starkem Kontrast zu vielen Künstlern, die neugierig genug sind, in alle Teile zu reisen, um ihre eigenen Fähigkeiten zu entwickeln, sei es in andere Teile ihres eigenen Landes oder sogar auf andere Kontinente. Es gibt weitere Dürer-Gemäldehier.

Melencolia I ist seit Generationen Gegenstand einer unglaublichen Diskussion und Analyse, wobei viele scheinbar alle möglichen Symboliken in dieser Gravur finden, die andere vielleicht nicht auf den ersten Blick gesehen haben oder denen sie sogar zustimmen. Akademiker haben sich immer um die Karriere von Dürer gekümmert, und Melencolia I steht dort im Mittelpunkt, seit Dürer es 1514 geschaffen hat, zu einer Zeit, als sich die europäische Kunst in den frühen Stadien der Entwicklung hin zu den vielen verschiedenen Kunstrichtungen befand, die wir heute genießen.

Die allgemein akzeptierte Meinung ist, dass dieser Gravurdruck einfach den Zustand der Melancholie widerspiegelt und dass jedes unterschiedliche Objekt innerhalb des Kunstwerks, einschließlich des Frauenporträts, diesen depressiven Zustand in unterschiedlichen Formen darstellen soll. Viele Elemente in der Arbeit haben ein offensichtliches Maß an Traurigkeit, was diese Erklärung am wahrscheinlichsten macht. Wie bei allen Künstlern dieser Zeit gibt es einen deutlichen Mangel an unterstützenden Beweisen, um Behauptungen zu untermauern, und daher wird diese Kontroverse wahrscheinlich fortgesetzt, ohne dass eine Schlussfolgerung gefunden wird.

Betende Hände ist ein emotionales Gemälde von Albrecht Dürer und stellt eine wichtige Geste gegenüber seinem Bruder dar, da die beiden in jungen Jahren eine sehr enge Beziehung aufbauten und beide mit der schwierigen Erziehung zu kämpfen hatten, die sie als Teil einer großen Familie erlebten. Sie würden sich gegenseitig helfen, ohne finanzielle Unterstützung ausgebildete Künstler zu werden. Die betenden Hände beziehen sich auf Albrechts Bruder Albert, der so viel für den Erfolg seines Bruders als Künstler gegeben hat. Betende Hände gehören zu den bekanntesten Gemälden von Dürer, aber in der Neuzeit sind sich wahrscheinlich nur wenige der emotionalen Verbindung zu seiner Familie und Albrechts relativ schwacher Entschlossenheit bewusst. Der Titel und die klare Bildsprache scheinen ausgereicht zu haben, um stark weiterzuleben und vielleicht neue Bedeutungen von denen zu erhalten, die andere Bedeutungen darin sehen, die dem Gemälde von Albrecht Dürer ursprünglich vielleicht nicht gegeben wurden.

Young Hare ist ein beliebtes Gemälde von Dürer, das viele als Druckreproduktion zu ihren eigenen Häusern hinzufügen. Kleine Tiere wie Hasen werden sich auf dem aktuellen Markt mit so vielen Tierliebhabern immer gut verkaufen, aber dieses Gemälde ist an sich schon beeindruckend und geht weit über die bloße Darstellung eines niedlichen Tieres hinaus. Der junge Hase kam in Aquarell und Körperfarbe, was heute ein außergewöhnlich ungewöhnlicher Satz von Mischtechniken ist, aber 1502, als Dürer dieses Kunstwerk schuf, ziemlich verbreitet war.