Maria mit Kind

Diese Darstellung der Madonna ist auf das Jahr 1526 datiert, zu diesem Zeitpunkt hatte der Künstler sie mit einer ganzen Reihe verschiedener Kunstwerke bedeckt, darunter andere Ölgemälde sowie Holzschnitte und Radierungen.

Religiöse Themen dominierten Dürers Werk, wobei Maria mit Kind das häufigste Thema von allen war. Dieses Gemälde ist eines von mehreren, auf denen die Madonna und das Kind entweder neben einer Birne oder einer Birnenscheibe abgebildet sind. Die symbolische Rolle der Frucht bestand darin, entweder Liebe oder die Reinheit der Seele darzustellen. In einigen Beispielen hält das Kind selbst Teile einer Birne, wobei der Künstler wie in diesem Beispiel beschließt, die ganze Frucht in die linke Hand der Madonna zu legen.

Es könnte sogar ein nachträglicher Einfall gewesen sein, denn beachten Sie, wie die Hand von unten erscheint, aber ohne sichtbaren Arm, was es zu einer einfachen Ergänzung macht, wenn Dürer sie tatsächlich am Ende seiner Arbeit eingefügt hätte. Das Werk selbst wird seit vielen Jahrhunderten in den Uffizien ausgestellt, was die Reife dieser Galerie unterstreicht, aber auch die lange Zeit, die vergangen ist, seit dieser Künstler vor all den Jahrhunderten erstmals die deutsche Kunstszene dominierte.

Der nach unten gerichtete Blick der Madonna mit einem etwas ernsten Ausdruck stellt dar, wie sie über das kleine Kind blickt und seinen Schutz gewährleistet. Das Baby scheint auf etwas zu sitzen, das in der Komposition nicht sichtbar ist, was seiner Mutter eine bequemere Haltung ermöglicht. Sie trägt ein einfaches rosa Outfit mit weißen Details um den Hals. Ihr Haar ist lang und lockig, ohne extravaganten Stil, aber dennoch gepflegt. Das Kind ist in ein erbsengrünes Outfit gekleidet, das den größten Teil seines Körpers bedeckt, abgesehen von einigen dicken Armen. Beide haben auffallend schmale Lippen. Ihre Stirn scheint auch etwas überdimensioniert zu sein, was man vielleicht erwartet hätte. Der Hintergrund ist ein dunkelgrüner Ton, der es ihren hellen Gesichtern ermöglicht, unsere Aufmerksamkeit zu dominieren, und der Künstler signiert das Stück dann in seiner üblichen Weise auf der oberen rechten Seite des Stücks.

Dieses Gemälde befindet sich in der Galerie der Uffizien in Florenz, Italien, obwohl ihre eigene Website nicht viele Informationen darüber enthält. Hier finden Sie auch die berühmtere Anbetung der Könige , obwohl ihr Fokus insgesamt eher auf italienischen Künstlern liegt. Diese weltberühmte Galerie beherbergt eine der besten Sammlungen italienischer Renaissancekunst weltweit und befindet sich passenderweise in Florenz, der Stadt, in der alles begann. Diejenigen, die mehr über die künstlerische Dominanz der Region über einen längeren Zeitraum erfahren möchten, werden sich auch für andere hier ausgestellte Kunstwerke interessieren, wie Artemisia Gentileschis Judith und Holofernes , Paolo Uccellos Die Schlacht von San Romanosowie zwei der berühmtesten Gemälde von Sandro Botticelli, nämlich Primavera und Die Geburt der Venus. Hier gibt es noch viel mehr zu genießen, einschließlich der atemberaubenden Architektur, in der die Sammlung untergebracht ist.